ხელოვნება ადამიანის ცნობიერებაში არსებობდა მანამ, რაც ხალხს ახსოვს. გამოქვაბულის ადრეული ნახატებიდან მონა ლიზამდე, ადამიანები ყოველთვის პოულობდნენ გზას გამოხატონ თავიანთი მხატვრული შემოქმედება და სიამოვნებას ანიჭებდნენ მათ, ვინც ამას მოესწრო. ხელოვნება გაცილებით მეტია, ვიდრე უბრალოდ ტილოზე რაღაც ფერების დაფრქვევა. ეს არის მხატვრის ემოციების, აზროვნების და უნარის დახვეწილი გამოხატულება.
ტექნოლოგიების პროგრესირებასთან ერთად, ხელოვნებაც პროგრესირებს, რადგან შემოქმედებითი გონება აყალიბებს თავის გამოხატვის ახალ და ინოვაციურ გზებს. ერთ-ერთი უახლესი ინოვაცია ხელოვნებაში არის კომპიუტერების გამოყენება, რომელიც მათ დაეხმარება შექმნან უაღრესად ორიგინალური კონცეფციები.
გენერაციული ხელოვნების გაჩენა სწრაფად ფართოვდება ბლოკჩეინისა და შეუცვლელი ტოკენი ტექნოლოგიების მზარდი დანერგვით, რაც იწვევს რამდენიმე უაღრესად ორიგინალურ ახალ შემოქმედებას. და მათ იპოვეს ენთუზიაზმი აუდიტორია, რომელიც ძალიან აფასებს ციფრული ხელოვნების პოტენციალს.
რა არის გენერაციული ხელოვნება?
სიტყვა "გენერაციული" განისაზღვრება, როგორც რაღაცის გენერირების ან წარმოების უნარი. ამიტომ, გენერაციული ხელოვნება მართლაც უბრალოდ ხელოვნებაა, რომელიც წარმოიქმნება ადამიანებისა და მანქანების კომბინაციით. საბოლოო შედეგი არის სურათი, რომელიც, როგორც ჩანს, შექმნილია კომპიუტერის მიერ შემთხვევით, ალგორითმებისა და კოდის გამოყენებით, მაგრამ იმ პარამეტრებში, რომლებსაც ადამიანის მხატვარი ყურადღებით აკონკრეტებს.
გენერაციული ხელოვნება შეიძლება ჩანდეს ძალიან მეთოდური და პროგნოზირებადი, ალგორითმების საფუძველზე, მაგრამ შედეგი, როგორც წესი, სხვა არაფერია. გენერაციული შემსრულებლების უმეტესობა ხელოვნური ინტელექტის დოზას აგდებს, რაც კომპიუტერს საშუალებას აძლევს დაეყრდნოს მათ მიერ მოწოდებულ თავდაპირველ ინსტრუქციებს და შექმნას სურათები მეტი ავტონომიით. Ამგვარად, კომპიუტერი თითქმის მხატვარი ხდება. მის ნამუშევრებს ორიგინალური მხატვრის გავლენა აქვს და ინარჩუნებს გარკვეულ სტილს, მაგრამ საბოლოო შედეგი ძალიან ხშირად აოცებს მათ.
ამერიკის სოლ ლევიტი ძალიან ხშირად ითვლება მსოფლიოში პირველ გენერაციულ მხატვრად. მან პოპულარობა მოიპოვა 1960-იან წლებში გეომეტრიული კედლის ნახატების კონცეფციით ინტერაქტიული ჩვენების ფარგლებში. მის ნამუშევრებს ახასიათებდა ინსტრუქციების დეტალური ნაკრები, რომლის შესრულებაც ნებისმიერს შეეძლო, რის შედეგადაც ყოველ ჯერზე ისინი ქმნიდნენ სრულიად უნიკალურ ხელოვნების ნიმუშს. ახლა, მძლავრი კომპიუტერებისა და ახალი ტექნოლოგიების ფართო ხელმისაწვდომობის წყალობით, როგორიცაა NFT, გენერაციული ხელოვნების მოძრაობა სწრაფ მიზიდულობას იძენს.
NFT-ების გავლენა
გენერაციული ხელოვნებისა და NFT-ების შერწყმამ გამოიწვია ინოვაციების სამყარო ხელოვანებისთვის, რომლებიც ეძებენ გზებს თავიანთი აუდიტორიის ჩართვისთვის. NFT არის ციფრული ტოკენები, რომლებიც ცხოვრობენ ბლოკჩეინზე და საშუალებას აძლევს ციფრულ მხატვრებს ამის გაკეთება შექმნა და გაყიდოს უნიკალური ხელოვნების ნიმუშები და ჩაერთეთ სხვა მხატვრებთან.
NFT-ებმა გამოიწვია რამდენიმე უნიკალური ქმნილება, ისეთი პოპულარული კოლექციებით, როგორიცაა შეწუხებული Ape Yacht Club მსოფლიოს ქარიშხლით აღება. BAYC NFT-ები ყველა უნიკალურია, შექმნილია კოდის ვარიაციების გამოყენებით, თითოეულს აქვს საკუთარი მახასიათებლები და ატრიბუტები და იშვიათობის დონე. იმის გამო, რომ თითოეული NFT განსხვავებულია, ისინი იზიდავენ სხვადასხვა ღირებულებებს მათი უნიკალურობისა და იშვიათობიდან გამომდინარე.
NFT-ების კიდევ ერთი მნიშვნელოვანი უპირატესობა ის არის, რომ ისინი ციფრული ხელოვნების ფლობის საშუალებას იძლევა. წარსულში ციფრული გამოსახულების უბრალოდ კოპირება შეიძლებოდა მასზე „მარჯვენა დაწკაპუნებით“ და მყარ დისკზე შენახვით და ხელახლა გამოყენებული ყველგან. მაშასადამე, მხატვრებს არ შეეძლოთ საკუთრების დამტკიცება და იბრძოდნენ თავიანთი ციფრული ხელოვნების მონეტიზაციაზე. ბლოკჩეინი აგვარებს ამ პრობლემას უცვლელი ჩანაწერით, რომელიც ადასტურებს ვინ არის მისი მფლობელი, რომელიც ინახება ჯაჭვზე. ამგვარად, NFT მოქმედებს როგორც ერთგვარი ციფრული წყლის ნიშანი ან ხელმოწერა.
NFT-ების წყალობით, მხატვრებს საბოლოოდ აქვთ საშუალება, გადასცენ თავიანთი ციფრული ხელოვნების ნიმუშების საკუთრება და, შესაბამისად, შეუძლიათ მათი მონეტიზაცია. ზოგმაც ბევრი ფული გამოიმუშავა. აარონ პენი, მაგალითად, გაყიდა მისი "აპარიციების" კოლექცია საერთო ჯამში 600,000 დოლარზე მეტი.
იყო გარკვეული შეშფოთება NFT-ების გარემოზე ზემოქმედების შესახებ. ბლოკჩეინები, როგორიცაა Ethereum და Bitcoin, ცნობილია მათი მაღალი ენერგიის მოხმარებით და NFT არ არის ნახშირბადის ანაბეჭდის გარეშე. ამან განაპირობა ის, რომ ბევრმა ხელოვანმა მიიღო იდეა "სუფთა NFTs" რომლებიც მოთავსებულია ეკოლოგიურად სუფთა ბლოკჩეინებზე, როგორიცაა თეზოს, რომელიც იყენებს ფსონის დადასტურების ახალ კონსენსუსის მექანიზმს „მაინინგისგან“ განსხვავებით.
ბოლო დროს თანამედროვე ხელოვნების გამოფენა ტეზოს მიერ წარმოდგენილი Paris+ par Art Basel-ზე მაჩვენებლები სუფთა NFT-ების და გენერაციული ხელოვნების კონვერგენცია. ცნობილი ციფრული მხატვრები ზანკანი მდე უილიამ მაპანი შექმნა ინტერაქტიული გამოცდილება, რომელიც საშუალებას აძლევს ვიზიტორებს დაასკანირონ QR კოდი და ამოქმედონ ორიგინალური ნამუშევრის შექმნის პროცესი, რომელიც ავტონომიურად არის გადაღებული მხატვრის კოდის გამოყენებით. შექმნის შემდეგ, ხელოვნების უნიკალური ნამუშევარი ერთდროულად იჭრება როგორც NFT და დეპონირდება დამსწრეების საფულეში, რაც იმას ნიშნავს, რომ ისინი ასევე გახდებიან მისი მფლობელი.
სხვა მხატვრები ავითარებენ გენერაციულ ხელოვნებას და NFT-ებს სხვა მიმართულებით. მაგალითად, BAYC NFT-ები ახლა შეიძლება შეიცვალოს მათზე დამატებითი კოდის გამოყენებით, რის შედეგადაც შეიქმნა "მუტანტური" ვერსიები იმ მაიმუნების. ეს საშუალებას აძლევს NFT მფლობელებს მფლობელობის უფრო დინამიურ გამოცდილებას.
სხვაგან, ჩვენ ვნახეთ კონცეფციის შესწავლა, რომელსაც შეუძლია გადალახოს 2D ეკრანის შეზღუდვები. ეს შესაძლებელი გახდა ჩაშენებული კოდისა და მოძრაობის თვალთვალის პროგრამული უზრუნველყოფის გამოყენებით და შედეგი სრულიად ახალი გამოცდილება ეს უბრალოდ შეუძლებელი იყო ბლოკჩეინისა და NFT-ების არსებობამდე.
ახალი საზღვარი ხელოვნებისთვის
NFT-ებმა მნიშვნელოვანი გავლენა მოახდინა იმაზე, თუ როგორ უახლოვდებიან მხატვრები თავიანთ ნამუშევრებს და როგორ ურთიერთობენ აუდიტორია. NFT-ებით, მხატვრებმა მიაღწიეს ახალ გზას, შექმნან აბსტრაქტული ხელოვნების ნიმუშები, რომლებსაც ვერც კი წარმოიდგენდნენ საბოლოო შედეგის ხილვამდე. ამავდროულად, NFT-ებმა უპრეცედენტო ხარისხით გაზარდეს გენერაციული ხელოვნების მოყვარულთა ჩართულობის დონე.
რამდენადაც ეს ტექნოლოგიები დახვეწილია, უდავოდ დროის საკითხია ხელოვნების სამყაროში შემდეგი დიდი სახელის გაჩენა. სცენა შექმნილია თანამედროვე, ციფრული ვან გოგის ან პიკასოსათვის, რომელსაც შეუძლია გვაჩვენოს სრული პოტენციალი იმისა, თუ რა შეუძლიათ გენერაციულ ხელოვნებას და NFT-ებს.
წყარო: https://zycrypto.com/the-future-of-art-is-all-about-generative-ai-nfts/