ხელოვნება უცნაური პროფესიაა. შეიძლება წლები დასჭირდეს მყისიერი რამენით ცხოვრებას, სანამ არ აღმოაჩენთ და საბოლოოდ დაიწყებთ კარგ ცხოვრებას თქვენი ნიჭით. ამის გამო, წარმოუდგენლად მნიშვნელოვანია სწორი ბაზრის პოვნა თქვენი ხელოვნების გამოქვეყნებისთვის და გასაყიდად.
მიუხედავად იმისა, რომ ტრადიციული პლატფორმები, როგორიცაა სამხატვრო გალერეები, შესანიშნავი ადგილია მყიდველების საპოვნელად, რომლებიც უკვე დაინტერესებულნი არიან ხელოვნებით, ისინი ცოტას აკეთებენ თქვენი სახელის ფართო აუდიტორიისთვის გასაცნობად. ანალოგიურად, მიუხედავად იმისა, რომ DeviantArt-სა და მსგავს თემებში ბევრი ადამიანია, ნაკლებად სავარაუდოა, რომ ვინმე, ვინც ხელოვნების შეძენას აპირებს, თქვენს ნამუშევარში მოხვდეს.
ამიტომ ბევრი არტისტი ირჩევს Blockchain და Metaverse პლატფორმებს. ამ თემებს აქვთ ფართო აუდიტორია, მაგრამ მაინც შედგება ძირითადად დამოუკიდებელი მოზარდებისგან, რომლებსაც აქვთ საკმარისი სახსრები ხელოვნების ნიმუშების შესაძენად. თამაშის შემსრულებლებსაც კი აქვთ ეს მოსაზრება, NFT-ზე დაფუძნებული თამაშებით, როგორიცაა რეალური მეტი მომხმარებელი, რომელსაც სურს ფული დახარჯოს ხელოვნებაზე.
დღეს ჩვენ განვიხილავთ სხვადასხვა პლატფორმას, სადაც შეგიძლიათ განათავსოთ და გაყიდოთ თქვენი ხელოვნება, ასევე რამდენიმე ძირითადი მოსაზრება, რომლებზეც უნდა იფიქროთ თქვენთვის სწორი პლატფორმის არჩევისას.
რა უნდა ვეძებოთ პლატფორმაზე?
მომხმარებლის ბაზა
პირველი, რაც უნდა გაითვალისწინოთ, სანამ თქვენს ხელოვნებას რომელიმე პლატფორმაზე განათავსებთ, არის მისი მომხმარებლის ბაზა. თუ თქვენ ხართ მხატვარი, რომელიც აწარმოებს ავანგარდულ ნამუშევრებს ძვირადღირებული მასალებით, ნაკლებად სავარაუდოა, რომ იპოვნოთ თქვენი იდეალური მომხმარებელი მოზარდებისთვის განკუთვნილი ვებსაიტზე.
პლატფორმის არჩევამდე, გადახედეთ მის მომხმარებელთა ბაზის სტატისტიკას, თუ ისინი ონლაინ არიან. თუ არა, გადახედეთ იქ გამოქვეყნებულ ნაწილებს, დიზაინს და მომხმარებლის კომენტარებს, რათა დადგინდეს, იყენებს თუ არა მას თქვენი სამიზნე აუდიტორია.
შეუძლია თუ არა მას უზრუნველყოს თქვენი ხელოვნების უსაფრთხოება?
ახლა, ერთ-ერთი ყველაზე დიდი განსხვავება ტრადიციულ ონლაინ ხელოვნების პლატფორმებსა და ბლოკჩეინზე დაფუძნებულ პლატფორმებს შორის არის თქვენი ხელოვნებისთვის უზრუნველყოფილი უსაფრთხოება. როდესაც თქვენ განათავსებთ თქვენს ხელოვნებას ტრადიციულ გარემოში, ეს ხელოვნება შეიძლება ადვილად მოიპაროს და შეიძლება წარმოუდგენლად რთული იყოს იმის დამტკიცება, რომ ნამდვილი მფლობელი ხართ, განსაკუთრებით მაშინ, როდესაც საქმე ეხება ციფრულ ხელოვნებას.
მეორეს მხრივ, როდესაც თქვენ ახდენთ თქვენს ხელოვნებას NFT-ის სახით, წარმოუდგენლად ადვილია იმის დამტკიცება, რომ ნამდვილი მფლობელი ხართ, რადგან მოჭრის პროცესის თითოეული ნაწილი ჩართულია ბლოკჩეინში. გარდა ამისა, ბევრი პლატფორმა უზრუნველყოფს, რომ ყველა შემსრულებელი დამოწმებულია და არცერთი მათგანი არ გამოჩენილა ინტერნეტში.
საზოგადოების მახასიათებლები
DeviantArt-ის პოპულარობის ნაწილი არის მისი ჯგუფები, კომენტარები და სხვა სოციალური მახასიათებლები. როდესაც ხელოვნების პლატფორმას აქვს სოციალური მახასიათებლები, ეს საშუალებას აძლევს ადამიანებს დაუკავშირდნენ ერთმანეთს და დაუკავშირდნენ ხელოვნებას. ეს თავის მხრივ მაყურებელს უფრო ემოციურ კავშირს აძლევს ხელოვნებასთან.
ეს კიდევ უფრო მნიშვნელოვანია შედარებით ურთიერთქმედებითი ხელოვნებისთვის. მაგალითად, ონლაინ თამაშში მოძრავი თქვენი 3D რენდერის ჩვენების შესაძლებლობა აიძულებს ადამიანებს არა მხოლოდ შეხედონ თქვენს ხელოვნებას, არამედ იფიქრონ მასზე პრაქტიკაში გამოყენებისას.
ეს ნიშნავს, რომ პლატფორმები, რომლებიც უზრუნველყოფენ საზოგადოების გამოცდილებას, ბევრად უკეთესი ადგილია თქვენი ხელოვნების საჩვენებლად და გასაყიდად.
არის თუ არა პლატფორმა დაკავშირებული ისეთ ადგილას, სადაც შეგიძლიათ მისი გაყიდვა?
თუ თქვენ ყიდით თქვენს ხელოვნებას, გსურთ, რომ თქვენს კლიენტებს შეეძლოთ მისი ყიდვა რაც შეიძლება სწრაფად, ნახვის მომენტიდან. რა თქმა უნდა, თქვენ შეგიძლიათ განათავსოთ ბმული თქვენი მაღაზიის გვერდის ნაწილის აღწერილობაში, მაგრამ რაც უფრო მეტი დაწკაპუნება და პლატფორმა მოუწევს მომხმარებელს დააწკაპუნოს, მით ნაკლებია მათი ყიდვის ალბათობა.
ამის გამო, პლატფორმები, რომლებიც საშუალებას გაძლევთ იყიდოთ ხელოვნება მისგან დატოვების გარეშე, უფრო მეტად გამოიმუშავებთ ფულს.
Metaverse არის ტერმინი, რომელიც ხშირად გამოიყენება, თუმცა, რისი უარყოფა შეუძლებელია, არის ის, თუ რამდენად უწყობს ხელს VR და AR ინტერაქტიულობას. თუ თქვენ მოქანდაკე ხართ, პოტენციურ მყიდველებს შეეძლებათ ნახონ თქვენი ქანდაკებები ყველა კუთხიდან, თუ თქვენ მხატვარი ხართ, ისინი შეძლებენ დაინახონ, როგორ გამოიყურება თქვენი ნახატი ვირტუალურ სახლში.
თქვენი ხელოვნების ადამიანებთან მიახლოების უნარი, რომ აღარაფერი ვთქვათ იმ უზარმაზარ პოტენციალზე, რომელიც დევს თავად მეტავერსიაში ხელოვნების შექმნაში, არის უზარმაზარი უპირატესობა. იმით, რომ პოტენციურ მყიდველებს შეუძლიათ ზუსტად აცნობონ რას ყიდულობენ და ბევრად უფრო ინტერაქტიული გზით, ვიდრე ტრადიციული გალერეები, უფრო სავარაუდოა, რომ ისინი მზად იქნებიან გადაიხადონ ფასი.
ბლოკჩეინი და NFT ხსნის თქვენს ხელოვნებას უფრო ფართო აუდიტორიისთვის. ხარისხიანი NFT შემსრულებლები ცოტანი არიან და შორს არიან, მიუხედავად იმისა, რომ ბაზარზე შემოსავალი 40 მილიარდ დოლარზე მეტი იყო გასულ წელს. ეს საშუალებას გაძლევთ შეხვიდეთ მასიურ, კარგად დასახლებულ ბაზარში. გარდა ამისა, ბაზრების უმეტესობა საშუალებას გაძლევთ შეხედოთ ხელოვნებას იმავე ადგილას, სადაც ის ყიდულობენ და იყიდება, და ბლოკჩეინი გარანტიას გაძლევთ, რომ თქვენი ხელოვნება არასოდეს მოიპარება.
საბოლოოდ, ზოგიერთი პროექტი, როგორიცაა REALM, აერთიანებს ამ ორს. REALM-ზე შეგიძლიათ აჩვენოთ თქვენი NFT ხელოვნება მეტავერსიაში, ან თუნდაც ატაროთ მისი ნაჭრები თქვენს პერსონაჟზე. თქვენ გაცილებით მეტი თავისუფლება გაქვთ იმაში, რასაც აკეთებთ, ვიდრე ტრადიციული პლატფორმების მეშვეობით, და ისინი უკვე მილიონებს ინვესტიციას ახორციელებენ პლატფორმის შემსრულებლებში.
თქვენ გაქვთ უსაზღვრო შემოქმედებითი თავისუფლება იმაში, რისი შექმნაც შეგიძლიათ, დაწყებული მუსიკიდან და პერსონაჟებიდან დაწყებული მთელი თამაშის სამყაროებით. ყველა მათგანის გაყიდვა შესაძლებელია რამდენიმე დაწკაპუნებით და თქვენ ხდებით დიდი, ინვესტიციული საზოგადოების ნაწილი, რომელმაც უკვე გამოავლინა სურვილი შეიძინოს მაღალი ხარისხის ხელოვნება.
მთლიანობაში, ბლოკჩეინი და Metaverse არის ძალიან პერსპექტიული სივრცე ახალბედა არტისტებისთვის, რომ დაიწყონ თავიანთი კარიერა, ხოლო არსებული პროფესიონალებისთვის თავიანთი ჰორიზონტის გაფართოება.
წყარო: https://coinpedia.org/information/blockchain-platforms-for-artists-what-to-look-for/