AI მოდის კომერციული ხელოვნების სამუშაოებისთვის. შესაძლებელია მისი შეჩერება?

ამ ზაფხულის დასაწყისში, ნაჭერი გენერირებული AI ტექსტის გამოსახულების აპლიკაციის მიერ მოიპოვა პრიზი სახელმწიფო სამართლიან ხელოვნებაში კონკურსის გახსნა პანდორას ყუთის საკითხების შესახებ, რომელიც ეხება ტექნოლოგიის შეჭრას ადამიანის შემოქმედების სფეროსა და თავად ხელოვნების ბუნებაში. რაც არ უნდა მომხიბლავი იყოს ეს კითხვები, AI-ზე დაფუძნებული გამოსახულების ხელსაწყოების ზრდა, როგორიცაა Dall-E, Midjourney და Stable Diffusion, რომლებიც სწრაფად ქმნიან დეტალურ და ლამაზ სურათებს მომხმარებლის მიერ მოწოდებული ტექსტის აღწერილობების საფუძველზე, ბევრად უფრო პრაქტიკულ და დაუყოვნებელ შეშფოთებას იწვევს: ტექნოლოგიით მომუშავე მრავალი პროფესიონალის თქმით, მათ ძალიან კარგად შეეძლოთ ეჭირათ მბზინავი, ფოტორეალისტურად გამოსახული ხანჯალი ასობით ათასი კომერციული არტისტის ყელზე, რომლებიც მუშაობენ გართობის, ვიდეო თამაშების, რეკლამისა და გამომცემლობის ინდუსტრიაში.

რამდენად გავლენიანი იქნებოდა ეს გლობალურ შემოქმედებით ეკონომიკაზე, რომელიც მუშაობს სანახაობრივი გამოსახულებებით? იფიქრეთ 10 წუთიანი კრედიტის შესახებ ყოველი თანამედროვე ჰოლივუდის ბლოკბასტერის ბოლოს. ამ სახელების 95 პროცენტი არის ადამიანები, რომლებიც მუშაობენ ვიზუალური გამოსახულების შექმნაზე, როგორიცაა სპეციალური ეფექტები, ანიმაცია და წარმოების დიზაინი. იგივე ვიდეოთამაშებთან დაკავშირებით, სადაც კომერციული მხატვრები წლების განმავლობაში ახდენენ თავიანთ უნარებს, რათა მიიღონ ქლიავის სამუშაოები, როგორიცაა კონცეფციის შემსრულებელი და პერსონაჟების დიზაინერი.

ეს სამუშაოები, უფრო ტრადიციულ ამოცანებთან ერთად, როგორიცაა ილუსტრაცია, ფოტოგრაფია და დიზაინი, არის ის, თუ როგორ იღებენ ხელფასს დღევანდელი ეკონომიკის ვიზუალური მხატვრების უმეტესობა. ამ საკითხს საერთაშორისო ეკონომიკური შედეგებიც კი აქვს. ზოგიერთი უფრო წარმოებაზე ორიენტირებული ხელოვნების სამუშაოები ახლა ოფშორშია დაბალანაზღაურებადი ბაზრებზე, სადაც ისინი ეხმარებიან კრეატიული ინდუსტრიების დაწყებას ისეთ ადგილებში, როგორიცაა სამხრეთ აფრიკა და ბანგლადეში.

ძალიან მალე, ამ სამუშაოს შესრულებას შეძლებენ არამხატვრები, რომლებიც მუშაობენ AI-ზე დაფუძნებულ მძლავრ ინსტრუმენტებთან, რომლებსაც შეუძლიათ რამდენიმე წუთში წარმოქმნან ასობით სურათი ყველა სტილში - ინსტრუმენტები, რომლებიც თითქოსდა სერიოზულად არის შექმნილი, რათა უბრალო ადამიანებს გააძლიერონ. გამოხატონ თავიანთი ვიზუალური შემოქმედება. და ეს ხელსაწყოები სწრაფად ვითარდებიან შესაძლებლობებით.

ეს არ არის შორეული დისტოპიური მომავლის საკითხი. დალ-ე (Microsoft-ის პროექტიMSFT
– და ილონ მასკის მიერ მხარდაჭერილი არაკომერციული OpenAI), შუა მოგზაურობა და სხვები უკვე თვეების განმავლობაში იმყოფებოდნენ შეზღუდული განლაგებით, სურათებით განთავსებული მთელ ინტერნეტში. შემდეგ აგვისტოში, ღია კოდის პროექტი, Stable Diffusion from stability.ai, საჯაროდ გამოუშვა თავისი მოდელის ნაკრები ნებაყოფლობითი Creative Commons ლიცენზიით, ნებისმიერს, ვისაც აქვს ვებ ბრაუზერი ან საშუალო კლასის კომპიუტერი, საშუალებას აძლევს შექმნას განსაცვიფრებელი, ზოგჯერ შემაშფოთებელი სურათები მათი სპეციფიკაციების შესაბამისად, მათ შორის კომერციული გამოყენებისთვის.

„პროგრესი არის ექსპონენციალური,“ თქვა ჯეისონ ხუანმა, ვეტერანმა არტ დირექტორმა და მხატვარმა თამაშებისა და გართობის კლიენტებისთვის, მათ შორის Disney და Warner Bros. წლების განმავლობაში ხელოვნების ტრენინგი ან მაღალკვალიფიციური მხატვრების დაქირავება. ასევე განვითარდება ხელოვნების დეფინიცია, რადგან რენდერინგის უნარები შესაძლოა აღარ იყოს ყველაზე მნიშვნელოვანი“.

მხატვრებმა ყურადღება მიაქციეს. გრეგ რუტკოვსკი არის კომერციული ილუსტრატორი სათამაშო ინდუსტრიაში, რომელიც ცნობილია თავისი ფანტასტიკური ხელოვნების ნახატებით, როგორიცაა Hasbro's.აქვს
Magic: The Gathering მდე Dungeons და დრაკონები. გასულ კვირას, AI სურათების ძიების მონაცემთა ბაზის მიხედვით ბიბლიოთეკა.აი, რუტკოვსკის სახელი ასობით ათასჯერ გამოჩნდა გამოსახულების სწრაფი ძიებაში, რაც ნიშნავს, რომ ასობით ათასი სურათი შეიქმნა მისი გამორჩეული სტილის ნიმუშით.

”მე ძალიან მაწუხებს ეს”, - თქვა რუტკოვსკიმ. „როგორც ციფრული მხატვარი, ან ნებისმიერი ხელოვანი, ამ ეპოქაში, ჩვენ ორიენტირებული ვართ ინტერნეტში აღიარებაზე. ახლა, როცა ჩემს სახელს აკრიფებთ, უფრო მეტ სამუშაოს ხედავთ ხელოვნური ინტელექტისგან, ვიდრე იმ სამუშაოს, რაც მე თვითონ გავაკეთე, რაც ჩემთვის საშინელებაა. რამდენ ხანს გაგრძელდება ხელოვნური ინტელექტი ჩემს შედეგებამდე და განასხვავებს ჩემს ნამუშევრებს?”

ხუანმა ხაზგასმით აღნიშნა, რომ ადამიანის ჩარევა ჯერ კიდევ მნიშვნელოვანია და აუცილებელია ნებისმიერი ახალი ტექნოლოგიის, მათ შორის ხელოვნური ინტელექტის, სასურველი შედეგების მისაღწევად. „ნებისმიერი ახალი გამოგონება არ ჩაანაცვლებს ახლანდელ ინდუსტრიას. ეს არის ახალი საშუალება და ის ასევე გაზრდის ახალ ეკოსისტემას, რომელიც გავლენას მოახდენს მიმდინარე ინდუსტრიაზე ისე, როგორც ჩვენ არ ველოდით. მაგრამ გავლენა ძალიან დიდი იქნება. ”

დევიდ ჰოლცმა, Midjourney-ის დამფუძნებელმა, ხაზი გაუსვა ამას ექსკლუზიური ინტერვიუ. ”ახლა ჩვენი პროფესიონალი მომხმარებლები იყენებენ პლატფორმას კონცეფციისთვის. [კომერციული ხელოვნების პროექტის] ყველაზე რთული ნაწილი ხშირად დასაწყისშია, როდესაც დაინტერესებულმა მხარემ არ იცის რა უნდა და უნდა ნახოს გარკვეული იდეები, რომლებზეც რეაგირება მოახდინოს. Midjourney-ს შეუძლია დაეხმაროს ადამიანებს უფრო სწრაფად გადაიტანონ იდეა, რომელიც მათ სურთ, რადგან ამ კონცეფციების გამეორება ძალიან შრომატევადია.”

მხატვრები შონ მაიკლ რობინსონი და კარსონ გრუბო, რომლებიც აქვეყნებენ კომიქსს სახელწოდებით ადამიანის გაუქმება Midjourney პლატფორმაზე მოთხოვნის გამოყენებით Grubaugh-ის გამოსახულებების გამოყენებით, უფრო პესიმისტურია.

„სამუშაოს ტიპი, რომელსაც მე ვაკეთებ, ცალკეული სურათები და ილუსტრაციები, ეს უკვე მიდის ამის გამო“, - თქვა რობინსონმა. „ამჟამად, AI-ს ცოტა უჭირს სურათების თანმიმდევრული შენარჩუნება, ამიტომ კომიქსების მსგავსი თანმიმდევრული სიუჟეტები ჯერ კიდევ საჭიროებს ადამიანის დიდ ჩარევას, მაგრამ ეს სავარაუდოდ შეიცვლება“.

გრუბო ხედავს, რომ შემოქმედებითი ძალის მთელი ნაწილი აორთქლდება. „კონცეპტუალური არტისტები, პერსონაჟების დიზაინერები, ფონზე, ყველაფერი გაქრა. როგორც კი კრეატიული დირექტორი მიხვდება, რომ მათ არ სჭირდებათ ხალხისთვის ფულის გადახდა ასეთი ნამუშევრის შესაქმნელად, ეს ისეთივე იქნება, როგორც ბნელი ოთახის ტექნიკოსებს შეემთხვა, როდესაც Photoshop დაეშვა, ოღონდ ბევრად უფრო დიდი მასშტაბით.

გრუბო, რომელიც ხელოვნებას ასწავლის კოლეჯის დონეზე, ამბობს, რომ სასოწარკვეთილია მზარდ თაობაზე გავლენის გამო. „სიმართლე გითხრათ, არც კი ვიცი, რა ვუთხრა სტუდენტებს ახლა“, - თქვა მან.

ამ თემაზე რობინსონმა და გრუბომ ცოტა ხნის წინ ინტერვიუ ჩაატარეს ცნობილ მხატვარ/ილუსტრატორ დეივ მაკკინს, ციფრული ტექნიკის ერთ-ერთ ყველაზე ადრეულ მიმღებს 90-იან წლებში. „რატომ უნდა გადაიხადოს ვინმემ, რომ მხატვარმა შექმნას წიგნის ყდა ან ალბომის ქურთუკი, როცა შეგიძლიათ უბრალოდ აკრიფოთ რამდენიმე სიტყვა და მიიღოთ ის, რაც გსურთ? თქვა მაკკინმა. ”ეს გამოკვებავს უფრო მძვინვარე მარკეტინგის განყოფილებას, რომელსაც სურს ნახოს ყველაფრის 50 კომპლექტი და ახლა მათ შეუძლიათ შეუზღუდავი კომპლექტები ჰქონდეთ. ამის ფინანსური იმპერატივი გარდაუვალია“.

ჰოლცი კატეგორიულად არ ეთანხმება და თვლის, რომ პლატფორმები საბოლოოდ სარგებელს მოუტანს ხელოვანებს, კომპანიებსა და საზოგადოებას. „ვფიქრობ, რომ ვიღაცები შეეცდებიან ხელოვანების მოწყვეტას. უფრო დაბალ ფასად ეცდებიან მსგავსი რამ გააკეთონ და ვფიქრობ, ბაზარზე ჩავარდებიან. ვფიქრობ, ბაზარი უფრო მაღალი ხარისხის, მეტი კრეატიულობისკენ წავა“, - განაცხადა მან.

შეფერხების პოტენციალის მიუხედავად, ინდუსტრიის ადამიანებიც კი, რომლებიც სარგებელს იღებენ შემოქმედებითი მუშაობის ავტომატიზაციისგან, ამბობენ, რომ ეს საკითხები მოითხოვს იურიდიულ განმარტებას. „ბიზნესის მხრივ, ჩვენ გვჭირდება გარკვეული სიცხადე საავტორო უფლებების შესახებ, სანამ გამოიყენებთ ხელოვნური ინტელექტის მიერ გენერირებულ ნამუშევრებს ადამიანის მხატვრის ნამუშევრის ნაცვლად“, - თქვა ხუანმა. ”პრობლემა ის არის, რომ საავტორო უფლებების შესახებ არსებული კანონი მოძველებულია და არ შეესაბამება ტექნოლოგიას.”

ჰოლცი ეთანხმება, რომ ეს ნაცრისფერი ადგილია, განსაკუთრებით იმიტომ, რომ მონაცემთა ნაკრები, რომელიც გამოიყენება Midjourney-ის და სხვა გამოსახულების მოდელების მოსამზადებლად, მიზანმიმართულად ახდენენ ნაწარმოების წყაროების ანონიმიზაციას, ხოლო სურათებისა და მხატვრების ავთენტიფიკაციის პროცესი რთული და შრომატევადია. ”მაგარი იქნებოდა, სურათებს რომ ჰქონოდათ მეტამონაცემები საავტორო უფლებების მფლობელის შესახებ, მაგრამ ეს არ არის საქმე,” - თქვა მან.

რუტკოვსკი, რომელიც ცხოვრობს და მოღვაწეობს ევროპაში, თვლის, რომ ხელისუფლების ქმედება შესაძლოა საჭირო გახდეს ხელოვანთა ინტერესების დასაცავად. „მე მესმის, როგორ იყენებენ ეს პროგრამები ნამუშევრებს და სურათებს თავიანთი მოდელების შესაქმნელად, მაგრამ უნდა არსებობდეს გარკვეული დაცვა ცოცხალი ხელოვანებისთვის, ჩვენგანი, ვინც ჯერ კიდევ ვაკეთებთ სამუშაოს და ვაგრძელებთ კარიერას. ეს უფრო მეტია ვიდრე ეთიკური საკითხი. ეს კანონით უნდა დარეგულირდეს. ეს ჩვენი არჩევანი უნდა იყოს“.

მონაცემთა მეცნიერი დანიელა ბრაგა არის თეთრი სახლის სამუშაო ჯგუფში ხელოვნური ინტელექტის პოლიტიკისთვის და დააარსა Defined.AI, კომპანია, რომელიც ამზადებს მონაცემებს შემეცნებითი სერვისებისთვის ადამიანისა და კომპიუტერის ურთიერთქმედებაში, ძირითადად ისეთ აპლიკაციებში, როგორიცაა სატელეფონო ცენტრები და ჩატბოტები. მან თქვა, რომ არ განიხილავს ზოგიერთ ბიზნეს და ეთიკურ საკითხს ხელოვნური ინტელექტის ამ კონკრეტული გამოყენების ირგვლივ და შეშფოთებული იყო მისი მოსმენით.

”ისინი ავარჯიშებენ AI-ს მის მუშაობაზე მისი თანხმობის გარეშე? მე უნდა მივიყვანო ეს თეთრი სახლის ოფისში“, - თქვა მან. „თუ ეს მოდელები გაიარეს ტრენინგი ცოცხალი მხატვრების სტილზე ამ ნამუშევრის ლიცენზირების გარეშე, არსებობს საავტორო უფლებები. ამისთვის არსებობს წესები. ამას საკანონმდებლო გადაწყვეტა სჭირდება“.

ბრაგამ თქვა, რომ რეგულაცია შეიძლება იყოს ერთადერთი პასუხი, რადგან ტექნიკურად შეუძლებელია ხელოვნური ინტელექტის სისტემების „გაუწვრთნელი“ ან პროგრამის შექმნა, სადაც მხატვრებს შეუძლიათ უარი თქვან, თუ მათი ნამუშევარი უკვე მონაცემთა ნაკრების ნაწილია. ”ამის გაკეთების ერთადერთი გზა არის მთელი მოდელის აღმოფხვრა, რომელიც შეიქმნა მონაცემთა არაკონსენსუალური გამოყენების გარშემო”, - განმარტა მან.

პრობლემა ისაა, რომ მინიმუმ ერთ-ერთი პლატფორმის წყაროს კოდი უკვე ველურშია და ძალიან რთული იქნება კბილის პასტის მილში დაბრუნება. და ცოცხალი ხელოვანების კომპენსაციის ვიწრო საკითხის გადაწყვეტის შემთხვევაშიც კი, ეს არ გადაჭრის უბრალო ხელსაწყოების უნარების გამოდევნისა და კომერციული ხელოვნებისა და ილუსტრაციის მთელი პროფესიის დემონეტიზაციის უფრო დიდ საფრთხეს.

ჰოლცი ამას ასე არ ხედავს. მისი მისია Midjourney-თან ერთად, მისი თქმით, არის „მცდელობა გააფართოვოს ადამიანთა სახეობის წარმოსახვითი ძალები“ ​​და შესაძლებელი გახადოს უფრო მეტმა ადამიანმა წარმოსახვის იდეების ვიზუალიზაცია ხელოვნების მეშვეობით. მან ასევე ხაზი გაუსვა, რომ Midjourney-ს უპირველესად სამომხმარებლო პლატფორმად ხედავს.

OpenAI, კომპანია Dall-E პროდუქტის უკან, რომელმაც უარი თქვა ინტერვიუზე ამ ისტორიისთვის, ანალოგიურად ამტკიცებს თავს, როგორც მუშაობს „უზრუნველყოს, რომ ხელოვნური ზოგადი ინტელექტი სარგებელს მოუტანს მთელ კაცობრიობას“. Stability.ai, კომპანია, რომელიც ავითარებს Stable Diffusion-ს, არტიკულირებს თავის მისიას, როგორც „გააკეთოს უახლესი ტექნიკის სწავლება ხელმისაწვდომი ხალხისთვის მთელი მსოფლიოდან“. StabilityAI-მა ასევე უარყო კომენტარი.

„როდესაც მესმის, რომ ადამიანები საუბრობენ „წვდომის დემოკრატიზაციაზე“ და „გამჭვირვალობაზე“, ვნერვიულობ“, - თქვა გრუბომ. ”ეს ჩვეულებრივ ნიშნავს იმას, რომ დიდი კომპანიები ეხმარებიან საკუთარ თავს ჩვენს მონაცემებში და იყენებენ მათ თავიანთი სარგებლისთვის.”

ჩვეულებრივი არგუმენტები ხელოვნური ინტელექტის სასარგებლოდ არის ის, რომ სისტემები ავტომატიზირებენ განმეორებით დავალებებს, რომლებიც ადამიანებს მაინც არ მოსწონთ, როგორიცაა მომხმარებლის ერთსა და იმავე კითხვებზე უსასრულოდ პასუხის გაცემა ან უსაფრთხოების გამშვებ პუნქტებში მილიონობით ჩანთის შემოწმება. ამ შემთხვევაში, თქვა რობინსონმა, "AI მოდის სახალისო სამუშაოებისთვის" - კრეატიულად დაჯილდოვებული სამუშაოები, რომლებიც ადამიანები მუშაობენ და სწავლობენ მთელი ცხოვრება, რომ მიიღონ, და პოტენციურად ექვსნიშნა ღირებულების სტუდენტური დავალიანება მიიღონ კვალიფიკაციისთვის. და ეს აკეთებს მანამ, სანამ ვინმეს ექნება ყურადღების მიქცევის საშუალება.

„მე ვხედავ შესაძლებლობას, მონეტიზაცია მოახდინონ შემქმნელებისთვის, ლიცენზირების გზით“, - თქვა ბრაგამ. „მაგრამ უნდა იყოს პოლიტიკური მხარდაჭერა. არის თუ არა ინდუსტრიული ჯგუფი, ასოციაცია, ხელოვანთა რომელიმე ჯგუფი, რომელსაც შეუძლია შექმნას წინადადება და წარადგინოს, რადგან ეს უნდა განიხილებოდეს, შესაძლოა, სახელმწიფოს მიერ თუ საჭირო იქნება“.

”ეჭვგარეშეა, რომ ხელოვნური ინტელექტი დიდ პოზიტიურ გავლენას მოახდენს ჩვენი ცხოვრების მკვეთრ სფეროებში,” - თქვა მაკკინმა, ”მაგრამ რაც უფრო მეტს აიღებს ის საქმეს, რომელსაც ჩვენ ვაკეთებთ და ვპოულობთ მნიშვნელობას… მე ვფიქრობ, რომ არ უნდა დავნებდეთ. ეს ნიშნავს მსუბუქად. საჭიროა გარკვეული ბრძოლა“.