ბეტმენის ხატოვანი სურათი ახლახან გაიყიდა 2.4 მილიონ დოლარად. ვინ შექმნა სინამდვილეში?

1986 წლის საკულტო კომიქსების პირველი ნომრის ყდა ბნელი რაინდი ბრუნდება გაიყიდა Heritage Auctions-მა გასულ კვირას 2.4 მილიონ დოლარად, ერთბაშად გასაოცარი თანხა ორიგინალური კომიქსების ნამუშევრისთვის და ჯერ კიდევ ბუნდოვნად იმედგაცრუებული იყო კოლექციონერების წრეებში გავრცელებულ აუქციონამდე შეფასებებთან შედარებით. ასეც რომ იყოს, გაყიდვა შესანიშნავია, განსაკუთრებით მაშინ, როდესაც დეტალებს ათვალიერებთ. ირკვევა, რომ ყველაზე ძვირადღირებული ორიგინალური ამერიკული სუპერგმირების კომიქსების ნამუშევარი, რომელიც დღეს საჯაროდ შეიცვალა, ძირითადად, ქალი შემოქმედის, ფერთა მხატვრის ლინ ვარლის ნამუშევარი იყო, რომელიც ასრულებდა ფრენკ მილერის დიზაინს.

უბრალოდ გასაგებად რომ ვთქვათ, არ არსებობს კრედიტის მოპარვის ან არასწორად მინიჭების საკითხი. მიუხედავად იმისა, რომ მილერი საყოველთაოდ აღიარებულია, როგორც მთავარი ხედვა ბნელი რაინდი ბრუნდება, Heritage Auctions-მა გამოაქვეყნა ნამუშევარი მილერისა და ვარლის სახელებით და ის ორივეს მიერ არის პარაფირებული. ვარლი, მილერის შემოქმედებითი პარტნიორი და ერთ დროს მეუღლე, ფართოდ იყო აღიარებული თავისი ნიჭით და მიიღო მრავალი ინდუსტრიის ჯილდო, როდესაც ის კომიქსებში აქტიური იყო. მაგრამ როდესაც ნამუშევრის ნამუშევარი 2 მილიონ დოლარზე მეტი იყიდება და ეს არის თანამშრომლობა ხელოვანს შორის, რომლის ხელით დახატული ორიგინალები საშუალოდ ექვს ფიგურად იყიდება, და მეორეს, რომლის ნამუშევარი საგრძნობლად იაფად იყიდება, ღირს ერთი წუთით დაუთმოთ ზუსტად ვინ შექმნა. ხელოვნება, თუნდაც ცხადი იყოს, ვინ და რამ გახადა ეს ხელოვნება ცნობილი.

ჯერ რაღაც კონტექსტი. ბნელი რაინდი ბრუნდება იყო მინი-სერიალი, რომელიც გამოქვეყნდა DC Comics-ის მიერ 1986 წელს, თავდაპირველად ოთხი ლუქსი ინდივიდუალური გამოცემის სახით და შემდგომში, როგორც გრაფიკული რომანი, რომელიც იყო მრავალწლიანი ბესტსელერი ბოლო სამნახევარი ათწლეულის განმავლობაში. სერიალში, მწერალი/მხატვარი ფრენკ მილერი ხელახლა წარმოიდგენს ბეტმენს, როგორც პირქუშ, შუახნის შურისმაძიებელს, რომელიც ავრცელებს სასტიკ სამართლიანობას პოსტ-აპოკალიფსურ პეიზაჟში, სადაც დომინირებენ ძალადობრივი ბანდები და დაფარულია ცარიელ მედიაში.

სიუჟეტის ტონი შოკისმომგვრელი ბნელი იყო ჩვეულებრივი სუპერგმირების სტანდარტების მიხედვით და ამან გააღვიძა მკითხველები, რომლებსაც უფრო სერიოზული და არსებითი შეხედულება ჰქონდათ იმ პერსონაჟების შესახებ, რომლებსაც ისინი კითხულობდნენ. მან არა მხოლოდ რევოლუცია მოახდინა ამერიკულ კომიქსების ინდუსტრიაში და გააცოცხლა ბეტმენის პერსონაჟი, მან საფუძველი ჩაუყარა ტიმ ბარტონის გოთიკას. Batman ფილმი 1989 წელს და მრავალი სხვა სუპერგმირის შემდგომი მედია ვერსიები. სწორედ ამან გამოიწვია ნამუშევრებზე მოთხოვნა და ფასი ასე მაღალი.

ნომერი 1-ის გარეკანმა დააწესა ტონი სერიას. სურათი სასტიკად მარტივია. მასზე ნაჩვენებია მილერის მსხვილფეხა, გახეხილი გარეგნობის ბეტმენი, რომელიც გამოსახულია ღამის ცაზე, განათებული ელვის დრამატული ციმციმით. ცა არის ღრმა, კობალტის ლურჯი, ჩვეულებრივ ბეტმენის კონცხის ფერი. ელვისებური ბოლტი ანათებს და მრისხანედ იშლება გვერდზე, ანაწილებს ფიგურას და აძლევს დრამასა და მიმართულებას სცენას.

„ეს არის კომიქსების, კომიქსების ისტორიის საკულტო ნაწარმოები“, ამბობს ტოდ ჰიგნაიტი, Heritage Auctions-ის ვიცე პრეზიდენტი. „კომიქსების ყველაზე ჩვეულებრივი ფანიც კი მაშინვე ამოიცნობს ამ ნამუშევარს; ეს არის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობადი სურათი ერთ-ერთი ყველაზე პოპულარული სუპერგმირისა, რომელიც ოდესმე შექმნილა.”

ბეტმენის ამ რევოლუციური ვერსიის დამსახურება მთლიანად მილერს ეკუთვნის, რომელიც უკვე ამომავალი ვარსკვლავი იყო კომიქსებში 1980-იანი წლების დასაწყისში, მაგრამ დაინახა, რომ მისი რეპუტაცია სტრატოსფერომდე ამაღლდა. TDKR. მილერმა დაწერა სცენარები, დახატა გვერდები ფანქრით, გამოიყენა ვიზუალური თხრობის ტექნიკა, რამაც კომიქსის წაკითხვა თაყვანისმცემლებისთვის საინტერესო გამოცდილებად აქცია და განიხილა პერსონაჟების გამორჩეული დიზაინი. ის იყო, თითქმის ყველა გაგებით ავტორი პასუხისმგებელია სამუშაოზე და მის აღიარებაზე.

მაგრამ კომიქსებში, მხატვრული ატრიბუციის საკითხი ცოტა უფრო რთულია. ორიგინალური ნამუშევარი სულაც არ არის წარმოებული იმისათვის, რომ გაიყიდოს როგორც დამოუკიდებელი ნამუშევარი; ეს არის კომერციული ნივთის (თვით წიგნის) წარმოების პროცესის ნაწილი და ხშირად არის რამდენიმე ადამიანის თანამშრომლობის შედეგი, რომელთა ნამუშევარი ყველა ხელს უწყობს საბოლოო პროდუქტს. მაგალითად, ინტერიერის გვერდების უმეტესობა TDKR კლაუს იანსონმა დაასრულა მელნით პირდაპირ მილერის ფანქრებზე და დახატა ვარლიმ ცალკე გადაფარვაზე, რომელიც ცნობილია როგორც „ფერების სახელმძღვანელო“. იანსონისა და ვარლის წვლილი ყველაზე ნათლად ჩანს დელუქსში გალერეის გამოცემა გადაღებულია ორიგინალური ხელოვნების ფირფიტებიდან, გამოქვეყნებული 2016 წელს Graphitti Designs-ისა და DC-ის მიერ. ეს ტომი ასახავს ყდის ორიგინალურ ხელოვნებას TDKR #1 რომელიც ახლახან გაიყიდა, გამოსახულია მილერის ხელით დახატული უხეში და დასრულებული ფერადი ხელოვნება.

ისევ და ისევ, ხელოვნების მიმართულების საკითხი საეჭვო არ არის. სილუეტის კონცეფცია მილერისაა და მისი სტილის საფირმო ნიშანია. ”თუ გსურთ დასრულებული, დასრულებული ნამუშევარი, მე არ ვარ თქვენი ბიჭი, რადგან მე არ ვარ კარგად ამაში,” - თქვა მილერმა აუქციონის წინ Heritage-ის მიერ გამოქვეყნებულ სარეკლამო ვიდეოში, ”მაგრამ მე შემიძლია გავაკეთო დარტყმის სილუეტი.”

დასრულებული ხელოვნების ფიგურა ზუსტად მიჰყვება ხელით დახატულ უხეშს. მაგრამ დასრულებული ნაწილის ყველა სხვა დეტალი, მათ შორის ფიგურის ზუსტი ხაზგასმა, განათება და ბრწყინვალე ფერის სქემა, ვარლის ნამუშევარია. აქვს თუ არა მნიშვნელობა შრომის ამ დანაწილებას? არის თუ არა მისი წვლილი ნაწარმოების საკულტო ხარისხში ისეთივე ინსტრუმენტული, როგორც მილერის, და რამდენად არის ნიშნები ქაღალდზე ვარლის ნამუშევრებზე და არა მილერის?

ექსპერტები გეტყვიან, რომ ეს რთულია, განსაკუთრებით სამუშაოების ფასებს. კომიქსების კოლექციონერებს შორის შავ-თეთრი ხაზის ხელოვნება, ჩვეულებრივ, მელნით დასრულებული ფანქრები, ითვლება "ორიგინალურ". ფერთა გადაფარვა, რომელიც კეთდებოდა ხელით (ხშირად ქალების მიერ) 90-იანი წლების დასაწყისში კომპიუტერული შეღებვის მოსვლამდე, ნაკლებად სასურველია, მიუხედავად იმისა, რომ ისინი ასევე წარმოების პროცესის უნიკალური, ხელნაკეთი არტეფაქტებია.

ვარლის ორიგინალური ფერის სახელმძღვანელო TDKR ხანდახან გამოვიდნენ გასაყიდად და მიაღწიეს ფასებს ათასობით დოლარში, რა თქმა უნდა, ამ ტიპის ნამუშევრების მაღალ დონეზე, მაგრამ ფასების მკრთალი ჩრდილი ხვდება იმაზე, რასაც კოლექციონერები მიიჩნევენ "სწორ ორიგინალად" - ეს არის კალამი და - მელნის ნახატები.

ასე რომ, ეს ნამუშევარი, რომელიც აშკარად გაიყიდა მილერის ხელთ შესრულებული თანმხლები უხეში მასალის გარეშე (Heritage Auctions-მა არ უპასუხა ამ საკითხის დაზუსტების მოთხოვნას), მკაცრად რომ ვთქვათ, არის "ფრენკ მილერის ორიგინალი?" ტელე მწერალი/პროდიუსერი დევიდ მანდელი, რომელმაც შეაგროვა ორიგინალური კომიქსები, მათ შორის ყველაზე დიდი ინდივიდუალური კოლექცია TDKR გვერდებზე, აწონ-დაწონილი ამ საკითხზე ა პოდკასტი ხელოვნების დილერთან ფელიქს ლუსთან ადრე ამ კვირას.

”მე არ ვფიქრობ, რომ ეს არის ფერის სახელმძღვანელო,” თქვა მან გარკვეული ყოყმანით. „არ ვიცი რა არის ყდა და არ ვიცი მყიდველმა იცის თუ აინტერესებს. მე ვიცი, რომ ეს არ არის ფრენკ მილერი, რითაც მე განვსაზღვრავ ჩემს ფრენკ მილერს.

მანდელმა აღწერა სიტუაცია, როგორც ენდი უორჰოლის მიერ გამოყენებული წარმოების მეთოდების მსგავსი მის ცნობილ "ქარხანაში", სადაც სხვა ხელოსნები ასრულებდნენ მის ნამუშევრებს ბეჭდვისა და კონსტრუქციის - დეტალი, რომელიც მიჩნეულია სრულიად შეუსაბამო, ვინც მილიონებს ხარჯავს უორჰოლზე. ორიგინალი“, რომელსაც აქვს მისი გამორჩეული მიდგომა და მისი ხელმოწერა.

დღის ბოლოს, ნაწილის ძალა უფრო მეტია, ვიდრე მისი ნაწილების ჯამი. $2.4 მილიონი დოლარით შეიძინა ერთ-ერთი ყველაზე ეფექტური თანამშრომლობა მხატვრის ხელისა და მხატვრის ბრენდს შორის და გლობალური ხატის განმსაზღვრელი იმიჯი.

წყარო: https://www.forbes.com/sites/robsalkowitz/2022/06/21/an-iconic-batman-image-just-sold-for-24-million-who-actually-created-it/