რეჟისორი რობ მარშალი 20 წლის ასაკში აღნიშნავს ოსკაროსან "ჩიკაგოს"

"ჯერ კიდევ სასწაულად იგრძნობა, რომ ეს მართლაც მოხდა", - აღიარა რეჟისორმა რობ მარშალმა, როდესაც განვიხილეთ. Chicago და ფილმის მიუზიკლის 20 წლის იუბილე.

ბროდვეის კლასიკის მისი დიდ ეკრანზე ვერსია არა მხოლოდ მოხდა, არამედ მიაღწია შემოსავალს 306.8 მილიონი აშშ დოლარის 45 მილიონი დოლარის ბიუჯეტის წინააღმდეგ. მან ასევე მოიგო მრავალი ჯილდო, მათ შორის ექვსი ოსკარი.

მოქმედება ვითარდება 1920-იან ჩიკაგოში, რომელშიც მონაწილეობენ კეტრინ ზეტა-ჯონსი და რენე ზელვეგერი, როგორც ორი კონკურენტი სიკვდილის მსჯავრდებული პატიმარი, რომლებიც სწყურიათ სახელგანთქმული და რიჩარდ გირის დაჩრდილული, მაგრამ წარმოუდგენლად სიმპათიური ადვოკატი, ბილი ფლინი.

მარშალს ვესაუბრე, რათა გამეგო, რატომ არის ის ჰოლივუდის „მუსიკალური ჩურჩულით“, რიჩარდ გირის მილების აზარტზე და მისი მოულოდნელი მოგზაურობა ოსკარზე.

სიმონ ტომპსონი: მე ეს წარმოუდგენლად მიმაჩნია Chicago ზეიმობს 20 წელიწადს და ორი ათწლეულის შემდეგ ის კვლავ ითვლება ოქროს სტანდარტად თანამედროვე კინოს მიუზიკლებისთვის.

რობ მარშალი: სასაცილოა, რადგან როცა ფილმზე დავიწყე მუშაობა, ვერასდროს წარმოვიდგენდი, რომ მას ასეთი ხანგრძლივობა ექნებოდა. ასეთი რისკი იყო. გარკვეულწილად, ეს იყო ჩემი პირველი მხატვრული ფილმი და თეატრიდან მოვდიოდი და ძალიან მიყვარს ეს ნაწარმოები. ეს იყო ჩემი საყვარელი მიუზიკლი ბავშვობაში. ორიგინალი რამდენჯერმე ვნახე, ფაქტობრივად, სცენაზე, ფოსეს ვერსია და მომეწონა. მე ვხელმძღვანელობდი წარმოებას Chicago ლოს-ანჯელესში ბებე ნოივირტთან ერთად, ასე რომ, ეს კარგად ვიცოდი. როდესაც მთხოვეს ამის გაკეთება, მე რეალურად ვიღებდი ინტერვიუს ფილმის ვერსიის რეჟისორად გაქირავებადა მე ვუთხარი: „სანამ რენტაზე ვისაუბრებთ, შეიძლება ვისაუბროთ Chicago? იქ იჯდა და არ იყო მოგვარებული. როგორ აკეთებთ ამ ნაწილს ფილმზე? მე მქონდა წარმოდგენა იმის შესახებ, თუ როგორ უნდა გამეკეთებინა ეს, რაც, მოკლედ, მიუზიკლის თავდაპირველ კონცეფციას იცავდა. ყველა ნომერი არის ვოდევილი მუსიკალური ნომრები და მათ უნდა დარჩეს სცენაზე. ვგრძნობდი, რომ ფილმს წრფივად უნდა ეთქვა ორ განსხვავებულ რეალობაში, სიურეალიზმი სცენაზე და რეალობაში Chicago 20-იანი წლების ბოლოს. ანიმაციური ფილმების მიუზიკლები მაშინ დიდი იყო, მაგრამ ცოცხალი მოქმედების მიუზიკლები იმდენად მკვდარი იყო. როცა მას ვიწყებდით, მახსოვს, ვფიქრობდი: "არავინ ნახავს ამ ფილმს, მაგრამ ჩვენ ვაპირებთ ამის გაკეთებას რაც შეიძლება სრულად". ეს იყო ჩემი გეგმა, ამიტომ მშვენიერია, რომ გაგრძელდა და უყვარდა, ამიტომ მადლობას ვუხდი ამისთვის. ჯერ კიდევ სასწაულია, რომ ეს მართლაც მოხდა.

ტომპსონი: ვინმემ ხომ არ სცადა დაგაშორებინა ეს? როგორც თქვენ ამბობთ, ისინი მოდიდან არ იყვნენ და მიუზიკლები კინოინდუსტრიაში ერთ-ერთი ყველაზე რთული გაყიდვაა.

Marshall: 100 პროცენტით მართალი ხარ. ისინი ერთ-ერთი ყველაზე რთული ჟანრია და მე მთელი ჩემი კარიერა მათ კეთებაში გავატარე. თქვენ ფაქტიურად კარგ ზღვარზე ხართ გახდომას შორის შაბათი ღამე Live ჩანახატი ნებისმიერ მომენტში (იცინის). ჩვენ ყველანი ვიყავით მიუზიკლში, სადაც ისინი იწყებენ სიმღერას, და ეს ოდნავ უხერხულია, მაგალითად, "რატომ მღერიან?" ის თავს გამოუმუშავებლად, უცნაურად და სულელურად გრძნობს, ამიტომ დელიკატური ჟანრია. თქვენ უნდა გქონდეთ მყარი კონცეპტუალური იდეა, ამიტომ ჩვენ გვესმის და ვამართლებთ რატომ მღერიან. ის უნდა გამოიმუშავო და იყოს უპრობლემო. მე ვიცი, რომ გიჟი ვიყავი მის მიღებაზე, მაგრამ ვგრძნობდი, რომ შესაძლოა გზა მქონდა მისი კონცეპტუალურად ამუშავება, რასაც მე ვიკავებდი.

ტომპსონი: Chicago მან მიიღო ექვსი ოსკარი. თვლით თუ არა თავს ჰოლივუდის „მუსიკალურ ჩურჩულად“ იმის გამო, რომ ბევრმა სხვა რეჟისორმა სცადა და წარუმატებელი აღმოჩნდა და თქვენ განაგრძობთ ნიშანს?

Marshall: (იცინის) არ ვიცი. მე გარკვეულწილად ვამაყობ, რომ შესაძლოა ჩვენ გავაღეთ კარი მეტი მიუზიკლის შესასრულებლად. ის ფაქტი, რომ წარმატებული იყო და მუშაობდა, წლების განმავლობაში მეტი მიუზიკლის გაკეთების საშუალება მისცა, რაც შესანიშნავია. ისინი დელიკატურია და დიდი სიფრთხილით უნდა მოექცნენ.

ტომპსონი: როდის გაიგე რომ მუშაობდა? სატესტო სკრინინგები იყო? ეს იყო გახსნის შაბათ-კვირა? ვივარაუდო, რომ შენ ცოტა ნერვიულობდი იმ გახსნის შაბათ-კვირას?

Marshall: მახსოვს, ვგრძნობდი, რომ ფილმი მშვენივრად წარმოადგენდა ამ ნაწარმოებს, მაგრამ წარმოდგენაც არ მქონდა, რომ მას მოეწონებოდა. სინამდვილეში, Miramax-ის უფროსებმა თქვეს: "ჩვენ უნდა ვიმსჯელოთ დაჯილდოების კამპანიაზე", მე კი ვთქვი: "რა ფილმისთვის?" წარმოდგენა არ მქონდა, რომ ჩიკაგოზე საუბრობდნენ. ნელი დამწვრობა იყო, გულწრფელად უნდა ვთქვა. ჩვენ მხოლოდ ლოს-ანჯელეს და ნიუ-იორკში დებიუტი გავაკეთეთ გახსნის შაბათ-კვირას. ეს იყო მხოლოდ რამდენიმე თეატრი თითოეულში, და რაც გიჟდებოდა, იყო ზოლები ბლოკის გარშემო, რადგან ყველას სურდა მისი ნახვა. ახლა დღე და თარიღია და ყველგან იხსნება, მაგრამ ამ აღფრთოვანებისა და ზეპირი სიტყვის შექმნა, ნამდვილად დაეხმარა ფილმს. ჩვენ არ გავხსენით იანვრამდე, მას შემდეგ რაც ყველა ნომინაცია გამოვიდა, ამიტომ სიგიჟე იყო. ვიფიქრე: „ვაი. Კარგი.' მახსოვს, რიჩარდ გირმა თქვა, როდესაც ჩვენ ლონდონში პრესკონფერენციას ვაკეთებდით: „რატომ იცოდე, რობ, ეს ჩვეულებრივ ასე არ არის. მიღება, რომელსაც ჩვენ ვიღებთ, განსხვავდება ჩვეულებრივისგან. იმდენად ახალი ვიყავი ამაში, რომ არ ვიცოდი.

ტომპსონი: ეს კარგად მახსოვს, როცა იმ დროს ლონდონში ვცხოვრობდი და ვმუშაობდი და პრესის ზარზე ვიყავი.

Marshall: Შენ ხუმრობ? Ვაუ. ძალიან კარგად მახსოვს. ეს იყო კლარიჯში.

ტომპსონი: მე და კეტრინ ზეტა-ჯონსი ორივე სამხრეთ უელსის სუონსიდან ვართ, ამიტომ ჩვენი გზები ადრე რამდენჯერმე გადაკვეთა სახლში.

Marshall: ოჰ, მე მიყვარს. წარმოდგენა არ მქონდა.

ტომპსონი: ეკატერინეც და რენე ზელვეგერიც იმ დროს მაღლა მიდიოდნენ. მათ ფენომენალურად კარგად მოიქცნენ და ეს დაასრულეს. რიჩარდს ჰქონდა მუსიკალური საქმეები, მაგრამ არ იყო ცნობილი როგორც სიმღერისა და ცეკვის კაცი. მომიყევი მასთან საუბრების შესახებ. იყო ის საერთოდ თავშეკავებული? ზოგიერთ ადამიანს შეუძლია გამოჯანმრთელდეს პოტენციური შეცდომისგან, მაგრამ მამაკაცები, რომლებიც ხშირად ვერ ახერხებენ, ვერ ახერხებენ ამით იცხოვრონ.

Marshall: ძალიან მართალია. ეს ჩემთვის ძალიან საინტერესო გამოცდილება იყო, რადგან რიჩარდს ძალიან აინტერესებს ვინ არის ეს ადამიანი. უნდოდა გაეგო ვინ ვიყავი და შეეძლო თუ არა გამომყოლოდა. ერთადერთი, რაც ვიცოდი, რომ რიჩარდმა გააკეთა, იყო სიმღერა და ცოტათი დაკვრა ბამბის კლუბი, მაგრამ მე მივხვდი, რომ ის მუსიკალური იყო. გავიგე, რომ მან დენი ზუკოს ითამაშა Grease ლონდონში, ასე რომ, ვიცოდი, რომ მას სადღაც მიუზიკლები ჰქონდა. მაგრამ იცი რა? ვგრძნობდი, რომ ის აღფრთოვანებული იყო ამით და რისკზე წავიდა, მაგრამ მას ნამდვილად სურდა გაეგო, ვინ ვიყავი მე. მახსოვს, ლანჩზე შევხვდით ქალაქის ცენტრში და იმდენი კითხვა იყო ფილმის, ჩემი შეხედულების და ბილი ფლინის შესახებ, რადგან მას სურდა გაეგო ჩემს შესახებ. ჩვენ მაშინვე გავუშვით. ისეთი თბილი, გულუხვი ბიჭია. მე არ მომისმენია მისი სიმღერა, ამიტომ ჩვენი სტუდია, სადაც ფილმს ვამზადებდით, ახლოს იყო და გავიფიქრე: "რატომ არ მოდიხარ სტუდიაში?" მან თქვა: „ვიცი, რომ ამას აკეთებ; თქვენ ცდილობთ, რომ ვიმღერო, მაგრამ მე არ ვაპირებ, და მე ვთქვი: „მართალი ხარ“. გავრისკე. მე არასოდეს მომისმენია მისი სიმღერა, მაგრამ ვიცოდი, რომ ის ამისთვის შესაფერისი იყო. ვგრძნობდი მის ვნებას და მღელვარებას და ეს შორს მიდის. როცა ფილმებს ვასრულებ, იმედი მაქვს, რომ გადაწყვეტილების მიღება არ მომიწევს; გადაწყვეტილება ჩემთვის იმიტომ არის მიღებული, რომ მსახიობი ამტკიცებს როლს და ამბობს: "ეს ჩემია". ამას ვგრძნობდი მასთან.

ტომპსონი: გქონდა გეგმა B, თუ რიჩარდს არ შეეძლო ისე კარგად მღეროდა, როგორც შენ გინდოდა, რობ?

Marshall: (იცინის) მიყვარს მსახიობებთან მუშაობა, რომლებიც ახალი მიუზიკლში არიან. Მე ნამდვილად ვაკეთებ. სხვა ადგილიდან უახლოვდებიან. ისინი მოდიან არა ვოკალური ადგილიდან, არამედ პერსონაჟის ადგილიდან. ჩემი ფავორიტი სპექტაკლების უმეტესობა ფილმსა და სცენაზე არის რექს ჰარისონი, რომლებიც ნამდვილად არ არიან მომღერლები, მაგალითად ჩემი სამართლიანი ლედი, სადაც ისინი საუბრობენ-მღერიან, ან კეროლ ჩენინგი Hello, Dolly! ან Zero Mostel in Fiddler სახურავზე. ეს გამორჩეული სპექტაკლები არიან მსახიობები, რომლებიც გამოხატავენ საკუთარ თავს სიმღერის ვერსიით. რიჩარდს არ უნდა ჰქონოდა შესანიშნავი ხმა. ეს არ იყო American Idol და ეს არის ის, რაც ახლა აკლია. ბევრი ციტატა-უკვოტა მომღერალი ცდილობს ჩვენზე შთაბეჭდილების მოხდენას თავისი ხმის ტანვარჯიშით, მაგრამ ვის აინტერესებს? თუ ადამიანი არ ხარ, მე არაფერს ვგრძნობ; ეგ სად არის? სად არიან ადამიანები, რომლებიც სიმღერით აცოცხლებენ პერსონაჟს? სწორედ ეს მაინტერესებს. როდესაც ვინმე მძრავს, რაც აჩერებს შოუს ცივ, ეს იმის გამო ხდება, რომ ადამიანს აქვს გრძნობა, როცა მღერის და არა ხმა.

ტომპსონი: ჩვენ შევეხეთ იმ ფაქტს, რომ Chicago მან მიიღო ექვსი ოსკარი. ეს იყო თქვენი პირველი გამოცდილება იქ. თქვენი შემდეგი ფილმი მიშელ იოში მონაწილეობდა და წელს, გასაოცარია, მისი პირველი გამოცდილება ოსკარზე. გაეცათ თუ არა პირველად რჩევებს ამ მატარებლის ტარების შესახებ?

Marshall: ის ისეთი კლასობრივი, მშვენიერი და ელეგანტური, გულუხვი, კეთილი, ლამაზი ქალია, ვისთანაც მიყვარდა მუშაობა და ვიცნობდი წლების განმავლობაში. მიშელს ჰქონდა ეს საოცარი კარიერა და სასაცილოა, რომ მას ამ გზით მხოლოდ მოგვიანებით ცნობენ. მე ყოველთვის ვიცოდი. აქ არის საქმე; ის მზად არის. საოცარია, როცა ვინმე წარმატებას ლამაზად ატარებს და ის ასე კარგად ატარებს მას. როდესაც ეს ადრე ხდება, ბევრმა არ იცის როგორ გაუმკლავდეს მას. მიშელმა იცის, რომ ეს მისთვის მშვენიერი მომენტია, მაგრამ მან იცის, რომ ეს შემდეგი სამუშაოა და კარიერის ნაწილია. უბრალოდ ძალიან ბედნიერი ვარ, რომ საქმე კარგ ადამიანთან მივიდა, ვისაც გულწრფელად ვუყვარვარ და მიყვარდა მასთან მუშაობა.

ტომპსონი: ჩვენ ვსაუბრობთ იმაზე, რომ 20 წლის წინ იყო ასეთი საყვარელი ნაწარმოების ეს ადაპტაცია. თქვენი ბოლო პროექტი, რომელსაც წელს ვნახავთ, არის კიდევ ერთი საყვარელი ადაპტაცია, პატარა ქალთევზა.

Marshall: ჩემთვის საინტერესო ის არის, რომ ნათლად მახსოვს, როდესაც 1989 წელს გამოვიდა დისნეის ბოლო ვერსია. ეს იყო მიუზიკლების აღორძინება ანიმაციური სახით, როგორც მე ვგრძნობ. Chicago იყო ცოცხალი მიუზიკლების აღორძინება. ამის გამო ვგრძნობ მასთან ნათესაობას. მახსოვს, იმ დროს ბროდვეის საზოგადოებაში ვიყავი და ყველა ძალიან აღელვებული იყო პატარა ქალთევზაეს ბროდვეის სტილის მიუზიკლი, რომელიც არ ყოფილა გადაღებული ანიმაციურ ფილმებში. ძალიან ამაღელვებელი იყო ამის დანახვა. რა თქმა უნდა, ის ქვირითობდა იმედი, Aladdinდა ფილმების მთელი ეს ტალღა. მაგრამ თქვენ აბსოლუტურად მართალი ხართ სიურპრიზის ელემენტთან დაკავშირებით. როცა ვესაუბრები 30 ან 40 წლის ადამიანებს, რომლებიც იზრდებოდნენ ამ VHS-ის ვიდეოჩანაწერით დიდ ფუმფულა თეთრ ყუთში, მათ ბავშვობაში მილიონჯერ უნდა უყურონ. პატარა ქალთევზა იყო ძიძა ამ ბავშვებიდან ბევრისთვის; მათ ეს იციან შიგნით და გარეთ და უყვართ. ეს მათთვის ძალიან ბევრს ნიშნავს, ისევე ღრმად, როგორც ორიგინალი მერი პოპინსი გამომეხმაურა. ეს იყო პირველი ფილმი, რომელიც ბავშვობაში ვნახე. სიგიჟეა რამდენჯერ მითქვამს: "აბა, მე ვმუშაობ პატარა ქალთევზაზე" და ხალხი ამბობს: "ოჰ, ეს ჩემი საყვარელია". ის უბრალოდ ამოფრინდება ხალხის პირიდან. ამიტომ, თავიდანვე ასე ფრთხილად ვიქნებოდი ამ საკითხთან დაკავშირებით, რომ მოვეპყრო მას დიდი ზრუნვით და პატივისცემით. რა თქმა უნდა, ეს არის ხელახლა წარმოსახული ვერსია, მაგრამ ის ინარჩუნებს ძალიან მნიშვნელოვან ძვლებს, რაც იყო. ასევე გვაქვს ახალი მასალა ალან მენკენისა და ლინ-მანუელ მირანდას მიერ.

ტომპსონი: ორივე საკმაოდ კარგია, საკმაოდ საიმედო.

Marshall: (იცინის) არა? საინტერესოა იმის დანახვა, რაც იცი, მაგრამ ეს უფრო დიდი, ღრმა, შესაძლოა უფრო ემოციური ვერსიაა. მშვენიერი ფილმია. ძალიან მიხარია ხალხის ნახვა.

20 წლის იუბილე Chicago Limited Edition Blu-ray SteelBook ხელმისაწვდომია 7 წლის 2023 თებერვლიდან სამშაბათიდან