ახალი დოკუმენტური ფილმი ასახავს ამერიკის საკულტო დრაივ-ის უბედურებას

„ჩემს ოჯახთან ერთად ვიზრდებოდი დრაივერებზე და ასაკთან ერთად უფრო ცოტა ვნახე. ვერ ვხვდებოდი რატომ, რადგან ჩვენ ჯერ კიდევ გვაქვს მანქანები, ჩვენ ჯერ კიდევ გვიყვარს ფილმები, არ არსებობდა მიზეზი მათი დახურვის ან გაფუჭების მიზნით“, - წუხს რეჟისორი აპრილ რაიტი, დოკუმენტური ფილმის რეჟისორი. უკან Drive-In.

მასში წარმოდგენილია თერთმეტი უნიკალური საოჯახო კუთვნილი ლოკაცია, რომლებიც განლაგებულია შეერთებული შტატების მასშტაბით და უყურებს ინდუსტრიის მდგომარეობას და იბრძვის მათ შესანარჩუნებლად. ეს არის რაიტის მეორე დოკუმენტური ფილმი, რომელიც ფოკუსირებულია საკულტო ადგილებზე; პირველი, მიმავალი ატრაქციონები: ამერიკული Drive-in ფილმის საბოლოო ისტორია, გამოვიდა 2013 წელს და გააშუქა მათი ისტორია. უკან Drive-In is ახლა ხელმისაწვდომია ციფრული და მოთხოვნით.

მას სურდა შემდგომი დაკვირვება გაეკეთებინა იმ ადამიანებზე, რომლებიც ცდილობდნენ მათ ცოცხლად შენარჩუნებას, რადგან „ფაქტობრივად ყველა დარჩენილი დისკი ოჯახის საკუთრებაა. სწორედ ეს ოჯახები დებენ გულსა და სულს იმისთვის, რომ გააგრძელონ ისინი და გააცნობიერონ რა მნიშვნელობა აქვთ ადგილობრივი თემებისთვის“.

”მე რეალურად ვიყავი გაერთიანებული Drive-In თეატრის მფლობელთა ასოციაციის კონვენციაზე (UDITOA) ორლანდოში, ფლორიდაში, 2020 წლის თებერვალში და ვუთხარი იქაურ ბევრ მფლობელს, რომ მინდოდა გამეკეთებინა ეს შემდგომი და თუ ხალხს სურდა ყოფილიყო ნაწილი. ეს რომ გამაგებინო“, - იხსენებს რაიტი. ”დაახლოებით ერთი თვის შემდეგ, მოხდა პანდემია, ყველაფერი დაიხურა და დრაივები გახდა ერთადერთი შოუ ქალაქში.”

პანდემიამ განაპირობა ის, რომ ზოგიერთმა კინოინდუსტრიაში აიტაცა დრაივ-ინები და გამოიყენა ისინი ფილმების პრემიერისთვის, რომლებიც ვერ მოხვდნენ დახურულ კინოთეატრებში. მათ შორის იყო Universal Studios' ფრიაქო, რომლის პრემიერა შედგა ახლა უკვე დახურულ Mission Tiki Drive-In თეატრში მონტკლერში, კალიფორნია, რომელიც წარმოდგენილია დოკუმენტურ ფილმში. მსახიობი-რეჟისორი დეივ ფრანკოს მხატვრული სარეჟისორო დებიუტი, დაქირავება, პრემიერა შედგა Vineland Drive-In თეატრში ქალაქ ინდუსტრიაში, კალიფორნია. ორივე მოვლენა მოხდა 2020 წლის პანდემიის მწვერვალზე.

თუმცა, 2021 წლის ზაფხულამდე რაიტი არ გამოვიდა მოედანზე. თავდაპირველად გეგმავდა მხოლოდ სამ ან ოთხ დისკ-ინს, კინორეჟისორმა რიცხვი თერთმეტამდე გაზარდა, რადგან მას სურდა უფრო ფართო გაგება გაეგო, თუ რა ხდებოდა როგორც სოფლად, ასევე ქალაქებთან ახლოს. შერეული სურათი იყო.

”მე უკვე 35 წელია, რაც ამ ბიზნესში ვარ და არსებობს მრავალი მიზეზი, რის გამოც დრაივ-ინები გაქრა, მაგრამ დიდი იყო პროდუქტთან და ფილმების გადაღებასთან,” - დასძინა ჯონ ვინსენტმა, პრეზიდენტმა. UDITOA-ს და Wellfleet Drive-In-ისა და Cinemas-ის მფლობელი-ოპერატორი Wellfleet, მასაჩუსეტსი. ”ჩვენ ვიყავით ყურადღების ცენტრში ციფრულზე გადაყვანით, რადგან ეს იყო საკმაოდ ძვირი ცვლილება დაახლოებით ათი წლის წინ. ეს იყო ერთგვარი განკითხვის დღის სცენარი, სადაც დრაივ-ინსები განხორციელდებოდა ციფრულში ამ კონვერტაციით. შემდეგ ჩვენ დავბრუნდით პერსონა ნონ გრატად მედიაში, სანამ COVID-XNUMX არ გავრცელდა.

მიუხედავად იმისა, რომ ყურადღება დაფასდა და გაზარდა ვაჭრობა, ვინსენტმა აღიარა, რომ იყო იმედგაცრუების ელემენტი აღქმაში, მაგრამ აქვს თეორია.

„მაკდონალდსი არსებობდა 50-იან წლებში, დახურული კინოთეატრები არსებობდა 50-იან წლებში, რატომ ხდება, რომ ჩვენ წარსულის ეპოქას წარმოვადგენთ? ჩაიფიქრა მან. „ეს ძალიან ბევრია იმ ფაქტთან, რომ ჩვენგან მხოლოდ ათი პროცენტი ან ნაკლები დარჩა. ვფიქრობ, ეს გვაიძულებს ისე შეგვხედონ, თითქოს კლასიკოსები ვართ, მაგრამ ეს მაინც შესანიშნავი საშუალებაა ფილმის საყურებლად და ეს არ შეცვლილა“.

„გარკვეული ტიპის ადამიანს სჭირდება დრაივ-ის გაშვება, რადგან ეს არ არის მარტივი ბიზნესი, ამიტომ უნდა გქონდეს გატაცება“ - დასძინა რაიტმა.

მიუხედავად იმისა, რომ ზოგიერთი დრაივი თაობიდან თაობას გადაეცემა, ზეწოლის მიუხედავად, ახალი სისხლი მოდის და ნულიდან იწყება.

”ზოგიერთი ახალგაზრდა, რომელიც იკავებდა ადგილებს, მაგრამ ზოგჯერ ის თანამშრომელი, რომელიც მუშაობდა ადგილზე დიდი ხნის განმავლობაში, საბოლოოდ იკავებს მას”, - განმარტა რაიტმა. "არსებობს გარკვეული კავშირი ამ გამოცდილების მიწოდების სურვილთან და კარგი მოგონებების გაზიარებასთან, რომლებიც გსურთ გაუზიაროთ სხვა ადამიანებს, რომლებიც, ვფიქრობ, ყველა მფლობელს აქვს საერთო."

„ისინი ძალიან ენთუზიაზმით არიან განწყობილნი მათი გაგრძელებით და იმ ღირებულებით, რაც მას აძლევს საზოგადოებას, მაგრამ შესაძლოა, ცოტა შეშლილი უნდა იყოთ, რადგან ბევრი დაბრკოლებაა“.

მან დასძინა: ”ნებისმიერ ბიზნესში, სადაც საქმე გაქვთ საზოგადოებასთან, თქვენ უნდა იყოთ გარკვეული ტიპის პიროვნება მხოლოდ იმისთვის, რომ ყოველდღიურად გაუმკლავდეთ საზოგადოებას. ისინი მეწარმეები არიან. მათი ძირითადი ნაწილი, ეს არის საოჯახო ბიზნესი. როდესაც ფიქრობთ ვინმეზე, ვისაც სურს იცხოვროს ამ ამერიკული ოცნებით და ჰქონდეს ბიზნესი, აი, ვინ არიან ეს ხალხი“.

ფასის მოდელის მიერ შემოთავაზებულმა ღირებულებამ ასევე შექმნა დამატებითი მიმზიდველობა აუდიტორიისთვის, სრულიად ახალი და დაბრუნებული, დოკუმენტურ ფილმში რამდენიმე პუნქტი თემატიკითა და სპეციალური პროგრამირებით.

„ეს სცდება ფილმის ფარგლებს, ეს ეხება მის გამოცდილებას და შოუმენლობას და მე ვცდილობდი მისთვის ფილმი მეჩვენებინა სხვადასხვა გზით“, - აღფრთოვანებული იყო რაიტი. „ადამიანების მოზიდვის ყველა ეს განსხვავებული ასპექტი, ლუდიდან და საკვებიდან სათამაშო ზონების ორმაგ მახასიათებლებამდე და საოჯახო ფილმებამდე, არის პური და კარაქი“.

ვინსენტმა დაამატა: „დახურულ კინოთეატრებში თქვენ შედიხართ და ეს 100 პროცენტით ფილმს ეხება; ეს ცოტაა ხმის, ეკრანის, მშვენიერი სავარძლების გამოცდილების შესახებ, მაგრამ დრაივ-ში, გამოცდილება მისი ყველაზე დიდი ნაწილია. მსახიობები და მსახიობები იყვნენ სცენაზე სცენაზე, როგორიცაა CinemaCon და თქვეს, რომ ახსოვთ მათი პირველი დრაივ-ინ ფილმი, მაგრამ არ ახსოვს მათი პირველი შიდა ფილმი.

პანდემიის პროფილის ზრდამ ასევე შექმნა შესაძლებლობები ჟანრის შინაარსის დისტრიბუტორებისთვის, ზოგიერთმა ფილმმა სალაროების ისტორია შექმნა.

„პანდემიის დროს იყო საშინელება, რადგან ნაკლები სტუდიური პროდუქტი გამოდიოდა და ამ მინი-მაჟორიტარებიდან ზოგიერთმა კარგად მოაწყო ბევრი საშინელებათა ფილმი დრაივ-ინებში. ვფიქრობ, ეს იყო ერთ-ერთი რამ, რამაც ხალხი გამოსულიყო პანდემიის დროს, ”- თქვა რეჟისორმა.

ვინსენტმა ჩაერია: „მაშინაც, ზოგიერთ დრაივ-ინს კარგად ართმევს თავს საშინელება და ყოველთვის აქვს, მაგრამ ზოგიერთი, როგორც მე, საშინლად ექცევა მას. ჩვენ შევეცადეთ. ”

თუმცა, ზოგისთვის ჯერ კიდევ რთული იყო, დოკუმენტური ფილმის ერთმა მონაწილემ თქვა, რომ მათ ერთ ღამეში მხოლოდ 5 დოლარის მოგება მიიღეს.

”ყველას შეუმჩნეველი დარჩა პანდემიის დროს, როდესაც სტუდიებს საბოლოოდ ჰქონდათ შესაძლებლობა გაეკეთებინათ ის, რისი გამოცდაც უნდოდათ გარკვეული ხნით, და ეს იყო ფილმების პირდაპირ სტრიმინგ პლატფორმებზე გადატანა,” - თქვა რეჟისორმა. მათმა უმრავლესობამ ახლა გააცნობიერა, რომ ეს არ არის საუკეთესო გზა მათი ახალი რელიზებისთვის და განსაკუთრებით მათი დიდი ფილმებისთვის. არა მგონია, რომ ეს ფინანსურად კარგი გამოდგა ვინმესთვის, ვისაც თავისი ტიტული აქვს“.

„ვგრძნობ, რომ სტუდიები დაბრუნდნენ იმის თაობაზე, რომ უნდა არსებობდეს თეატრალური კომპონენტი, მაგრამ მე ვიტყვი, რომ ზოგიერთი ტერმინი უფრო მეგობრულია უფრო დიდი კინოთეატრებისთვის, რომლებსაც აქვთ მეტი ბერკეტი იმის თვალსაზრისით, თუ რამდენ კვირას უნდა დარჩეს ყველაფერი. ეკრანებზე და ასე შემდეგ“.

რაიტმა განაგრძო: „როდესაც ლაპარაკობთ დრაივ-ინებზე, დამოუკიდებელ კინოთეატრებზე, ერთ ეკრანზე თეატრებზე, განსაკუთრებით მაშინ, თუ ისინი უფრო სოფლად არიან და ერთი და იგივე ფილმი ეკრანზე სამი ან ოთხი კვირის განმავლობაში უნდა გააჩეროთ. ეს არის ამ ადგილების შეკუმშვა და მათთვის რთული პერიოდი. ”

მას სურს იხილოს ტერმინების მრავალი დონე, ან პირობების სხვადასხვა ნაკრები, ადგილის მიხედვით. ”ამას შეიძლება დიდი განსხვავება ჰქონდეს”, - შესთავაზა მან. ”მოდელი არ არის შექმნილი დრაივ-ინებისთვის და მრავალი დამოუკიდებელი კინოთეატრისთვის.”

ზოგიერთ შემთხვევაში, სტუდიები ითხოვენ სამ კვირას დიდ ტიტულებსა და ერთეკრანიან თეატრებში, დრაივ-ინს და ერთნაირად. თუმცა, დრაივ-ინები აგრძელებენ ინოვაციებს და პოულობენ ახალ გზებს, რათა მოიტანონ დამატებითი შემოსავალი ტრადიციული ფულის მხარდამჭერებისგან, როგორიცაა დათმობები და მაგარი საქონლის შემუშავება.

„დახურული თეატრების მსგავსად, შეღავათები მთავარია, როდესაც საქმე შემოსავალს ეხება, მაგრამ საქონელი უფრო ახალია და უფრო ტემპი გროვდება“, - დაადასტურა რაიტმა. „თითქმის ყველა დისკზე აქვს თავისი მაისურები ან ქუდები და მსგავსი რამ. ეს არის უნიკალური შემოსავლის არხი და ისინი მიდრეკილნი არიან მასში“.

„ეს ადგილები იქცა დანიშნულებად, რომლის მონახულებაც და სამახსოვრო საჩუქრის მიღება სურთ. თქვენ არ წახვალთ AMC-ის თეატრში და ფიქრობთ, რომ უნდა წავიდე მაისურით, რომელზეც წერია AMC, მაგრამ წახვალ Wellfleet Drive-In-ში და ფიქრობ, რომ მინდა მქონდეს მაისური კარგის დასამახსოვრებლად. დრო გქონდა იქ.”

„ეს ყველაფერი ურთიერთკავშირშია. ჩვენ არ შეგვეძლო ფილმის 100 პროცენტიანი გაქირავება გადავიხადოთ და დათმობების შემოსავლით ვიცხოვროთ; ჩვენ არ შეგვეძლო მხოლოდ ფილმების გაკეთება ფილმების გაქირავების შესანიშნავი ინსტრუმენტებით და არ გვქონდეს დათმობები. ეს ყველაფერი ტორტის დიდი ნაწილია. მაგრამ პანდემიამ ისიც ძლიერად დაარტყა, - წუხდა ვინსენტი. ”იყო რამდენიმე იურისდიქცია, რომელიც კრძალავდა კონცესიით გაყიდვებს 2020 წელს.”

„საბედნიეროდ, იმ დროს ჩვენ ყველა ვაკეთებდით რეტრო სკრინინგებს და უხეშად, იმის ნაცვლად, რომ ვადები 50-დან 60 პროცენტამდე ყოფილიყო, 30 ან 40 პროცენტამდე ჩამოვედით, ასე რომ, ეს დაგვეხმარა. საქონლის გაყიდვები თავსატეხის უფრო დიდი ნაწილი ხდება. ჩვენი საქონლის გაყიდვები ბოლო ორი წლის განმავლობაში შეღავათების ხუთი პროცენტიდან ათ პროცენტამდე გაიზარდა. ჩვენ უბრალოდ გავაფართოვეთ ონლაინ მაღაზია და გამოვყავით შესრულების ცენტრიც კი ჩვენს ქონებაზე მოთხოვნის დასაკმაყოფილებლად. ”

რაიტის დოკუმენტური ფილმი უკან Drive-In არ არის პერიოდი ამ კულტურული და კომერციული წინადადების ბოლოს.

„ჩვენ ნამდვილად გადასვლის შუაში ვართ, არა მხოლოდ დრაივ-ინებისთვის, არამედ კინოინდუსტრიისთვის. გასულ ზაფხულს, Top Gun: Maverick ნამდვილად დამეხმარა, მაგრამ დანარჩენი ყველაფერი კარგად იყო და ჩვენ ჯერ კიდევ არ დავბრუნდით იქ, სადაც ვიყავით, ”- თქვა მან. „ვფიქრობ, დრაივ-ინს აქვს საკმარისი უნიკალური ელემენტები, რომ ეს არის გამოცდილება და აქვს გარკვეული უპირატესობები შიდა კინოთეატრთან შედარებით, რაც დაგეხმარებათ.

„ჩვენ ასევე ვნახეთ დრაივ-ინების უფრო მეტი ცვლილება ბოლო ორი წლის განმავლობაში, ვიდრე ბოლო 30-ში მათი დაკარგვის ან ახალი მფლობელების ხელში ჩაგდების თვალსაზრისით, მაგრამ ასევე არის უამრავი დრაივ-ინი, რომელიც არ იყო გახსნილი. ათწლეულების განმავლობაში, რომლებიც ბრუნდებიან და ახლები შენდება თავიდან“.

რაიტმა განაგრძო: ”მე ოპტიმისტურად ვარ განწყობილი, მიუხედავად იმისა, რომ ვიცით, რომ რიცხვები შემცირებულია პანდემიაში გადასვლასთან შედარებით, და ჩვენ უფრო დაბალი ვართ, ვიდრე დასაწყისში ვიყავით, მაგრამ მე ოპტიმისტურად ვარ განწყობილი, რომ მათ შეუძლიათ დაბრუნდნენ მომდევნო სამში. ხუთ წლამდე."

„მოგვეცით ფილმები და ხალხი მოვა. ყველაფერი გამოსწორდება“, - დასძინა ვინსენტმა. „2023 არ არის გრაფიკის თვალსაზრისით, თუმცა ამ ზაფხულს გამოდის რამდენიმე შესანიშნავი ფილმი. ჩვენ გაშეშებულები ვართ მისია: Impossible Dead Reckoning და ახალი ინდიანა ჯონსი, მაგრამ 2024 წელი ფანტასტიურად გამოიყურება. ერთი მხრივ, თითქმის მიხარია, რომ ბანდიტი ამოიღეს ნაკადის სისულელეზე. მათ ისწავლეს გაკვეთილი, რომ არაფერია ისეთი, რითაც ფულის გამომუშავება შეიძლება, როგორც ტრანზაქციის შემოსავალი“.

მან დაასკვნა: „ვფიქრობ, დრაივები აქ იქნება ძალიან დიდი ხნის განმავლობაში, მაგრამ ასევე იქნება ზეწოლა, რომელიც მოიცავს მიწის ფასების ზრდას. ამ ეტაპზე მირჩევნია დრაივ-ინი გავხსნა, ვიდრე დახურული კინოთეატრი, და სხვა ოპერატორებმა მითხრეს, რომ ჩვენ გვქონდა რამდენიმე შიდა ოპერატორი, რომელიც დრაივ-ინ სივრცეში მოხვდა.

„ნამდვილად ვიცი, რომ არის რამდენიმე შიდა ოპერატორი, რომელთანაც ვესაუბრე, მათ შორის ერთ-ერთ ჩემს ადგილობრივ კონკურენტს, რომლებიც ამისთვის იღუპებიან. ისინი უბრალოდ ეძებენ სწორ შესაძლებლობას. ჩვენ შეგვიძლია სტუდიებს ბევრი ფული გამოვიმუშაოთ და ეს შეიძლება იყოს კარგი ბიზნესი, თუ სწორად გავაკეთებთ“.