ექსკლუზიური ინტერვიუ ავსტრალიელ პოპ მომღერალთან/სიმღერების ავტორ ჯეიკობ ლისთან

2015 წელს მისი დებიუტის შემდეგ, ავსტრალიელმა მომღერალმა/სიმღერების ავტორი ჯეიკობ ლიმ დამოუკიდებლად შეკრიბა ჯარი მისი მუსიკის უკან. ტრადიციული გავრცელების მეთოდებისგან განსხვავებით, ის ახლა აღიარებულია მუსიკის ერთ-ერთ პირველ ნოვატორად NFT სივრცე. ამ ოქროს სანაპიროზე დაფუძნებულმა 27 წლისამ დააგროვა სულ რაღაც 200 მილიონზე ნაკლები სტრიმინგი და 250 მილიონი ნახვა, როგორც სოლო შემსრულებელმა, და გზაში ახალი ალბომით, ჯეიკობი აპირებს მეტი რეკორდის მოხსნას, რადგან ის იწყებს სრულიად ახალ პროექტს. მოულოდნელი ახალი ხმა.

Q1: გთხოვთ, გვითხრათ ცოტა თქვენსა და თქვენს საქმიანობაზე?

შვიდი წლის დამოუკიდებელი მუსიკალური კარიერის შემდეგ, თავს საკმარისად თავდაჯერებულად ვგრძნობ და ვამბობ, რომ მეწარმეც ვარ და ხელოვანიც. ჩემი კარიერა დაიწყო ქუჩაში, ავტობუსით გარეუბანში, სახელად Surfers Paradise. მე მქონდა მარცხენა ტაკამინის გიტარა, ბატარეით მომუშავე როლანდ გამაძლიერებელი და საქაღალდე პლასტმასის სახელურებით, სადაც ჩემი ლექსები და აკორდები ინახებოდა. მე არ მქონდა წარმოდგენა, თუ რა იყო მუსიკალური ინდუსტრია, ან როგორ ვიმოქმედო მასში. თუმცა, მთელი ამ წლების შემდეგ, მე ვხელმძღვანელობ ჩემს საკუთარ დამოუკიდებელ ჩამწერ ლეიბლს, Philosophical Records. ასევე Web3/NFT ორიენტირებული მედია ჯგუფი, Lowly Labs. Მიუხედავად იმისა, რომ
სიმღერების წერა ყოველთვის იყო ჩემი მთავარი აქცენტი, მე არასოდეს შემეძლო ამის თავიდან აცილება მარკეტინგული და საქმის საქმის მხარე.
რაც შეეხება ფსიქოლოგიურ ასპექტს, მე ყოველთვის მაინტერესებდა ის, რაც აღძრავს ადამიანებს. ემოციური რეაქციის გამოწვევა არის ჩემი მთავარი მიზანი, როდესაც ვწერ მუსიკას და ეს განზრახვა ახორციელებს ჩემს მარკეტინგულ სტრატეგიებს. ჩემი აზრით, კარგი კამპანია ასახავს ჰარმონიულ ურთიერთობას ხელოვნებასა და სარეკლამო მასალას შორის. ორივეს კარგად შესრულება იწვევს რეალურ გამოცდილებას. რაც უფრო ღრმად ჩავუღრმავდები ვებ3-ს, საზოგადოების ჩაძირვა არის ის, რაც ძალიან დამაინტერესა. გამოცდილების შექმნის შესაძლებლობები გაუთავებელია და მჯერა, რომ ჩემი ჰოლისტიკური მიდგომა ბევრ დასამახსოვრებელ და ავთენტურ გამოცდილებას მისცემს მათ, ვინც ჩაერთვება.

Q2: რა გიბიძგებთ თქვენი მიზნების მისაღწევად?

ეს საკმაოდ მეტა ჟღერს, ამიტომ წინასწარ ბოდიშს გიხდით. მე ამოძრავებს შედეგების ტალღოვანი ეფექტი. მე ვიცოდი, თუ როგორ მოქმედებს სიტყვები და მოქმედებები მოვლენების შედეგზე და ამიტომ ვცდილობ ვიმოქმედო ისე, რომ ყველაზე ნაკლები კატასტროფა გამოიწვიოს გარშემომყოფებისთვის. მთავარი მიზანი, როდესაც ვინმე აზიარებს მუსიკას, ან ზოგადად შინაარსს, არის შეტყობინების გავრცელება. ერთმა შეიძლება დაწეროს სიმღერა კომერციული წარმატების მისაღწევად, მეორემ შეიძლება დაწეროს საკუთარი მხატვრული ლტოლვის დასაკმაყოფილებლად. ვცდილობ სადმე შუაში დავჯდე. ავთენტური მუსიკის წერა და კომერციული მიზნების დასახვა. ეს მოითხოვს მცირე მსხვერპლს ორივე ანგარიშზე, თუმცა მე მივიჩნიე, რომ ეს მეთოდი ყველაზე დამაკმაყოფილებელი, მომგებიანი და ეფექტურია.

Q3: გარდა მუსიკისა, გაქვთ რაიმე სხვა ინტერესი ან გართობა?

ოჯახის დრო, სერფინგი, კითხვა და ყველაფერი, რაც ფიტნესთან არის დაკავშირებული.

Q4: როგორ ურთიერთობთ თქვენ და თქვენი აუდიტორია სპექტაკლის დროს?

ჩემი კარიერის უმეტესი ნაწილის განმავლობაში, ჩემი სპექტაკლები იყო გაშიშვლებული და აკუსტიკური. თუ გულწრფელი ვიქნები, ეს იმიტომ მოხდა, რომ მე არ მქონდა საკმარისი ბიუჯეტი ჯგუფთან ერთად ფრენისთვის და არც საკმარისი იმისათვის, რომ თვითმფრინავში დამატებითი წონა შემეძინა. საბედნიეროდ, ჩემს მსმენელებს სიამოვნებდათ ინტიმური ურთიერთობა, ამიტომ მე ვირბინე მასთან მანამ, სანამ საკმარის რაოდენობას არ გამოვქმნიდი, რომ სათანადოდ დამესაქმებინა ის ადამიანები, რომლებიც მე მინდოდა. როგორც შემსრულებლების უმეტესობამ, Covid-მა მოკლა ჩემი ტურისტული ნაბიჯი, ასე რომ, სამწუხაროდ, მე ჯერ კიდევ არ ვაძლევ ჩემს მსმენელს განახლებულ გამოცდილებას, რასაც ვგეგმავდი ორი წლის განმავლობაში. ამის ნაცვლად, მე გავამმაგა ვირტუალური გამოცდილების შექმნა, რომლებიც ამჟამად ყველა NFT-ის სახითაა. წელს მსურს თითოეული NFT კოლექცია გადმოვიტანო საკუთარ ინტერაქტიულ გამოცდილებაში. ჩემი ურთიერთობა ჩემს აუდიტორიასთან ყოველთვის ინტიმური იყო და მიუხედავად იმისა, რომ მეხუთედ ვგეგმავ ევროპასა/დიდი ბრიტანეთის ტურნეს, ინტიმურმა ურთიერთობამ საოცრად შეინარჩუნა თავისი ძალა სოციალური მედიის საშუალებით. მე მენატრება თანდაყოლილი რეაქცია, რომელსაც ადრე განვიცდიდი სცენაზე, მახსოვს, მუდმივად გაოგნებული ვიყავი ხალხის დიდი მოცულობით.

ასევე იმით, რომ ყველამ იცოდა ჩემი ლექსები, განსაკუთრებით იმ ქვეყნებში, სადაც ისინი ძლივს საუბრობდნენ ინგლისურად. მიუხედავად იმისა, რომ კოვიდ (როგორც ჩანს) კვდება, დარწმუნებული ვარ, 2023 წელი ანაზღაურებს დაკარგულ დროს. ეს იქნება გაერთიანების მსგავსი და მთელი იმ გამოცდილებით, რაც დამიგროვდა web3-ში, აუცილებლად განვახორციელებ POAP-ს (დასწრების პროტოკოლის დამადასტურებელ დოკუმენტებს) და ექსკლუზიურ ციფრულ კოლექციონერებს, რათა ჩემი შოუები კიდევ უფრო განსაკუთრებული გავხადო.

Q5: როგორ დაიწყო ეს ყველაფერი?

ორმა განსხვავებულმა ინტერესმა გამოიწვია ჩემი გატაცება მუსიკით. წერა და სიმღერა. დაწყებით სკოლაში ხშირად ვაგრძელებ Google Images-ის გადახვევას ფოტოების ან ილუსტრაციების მისაღებად, რამაც გამოიწვია ჩემი ინტერესი. ჩემს მიერ აღმოჩენილ სურათებზე დაყრდნობით წარმოსახვით სამყაროებს ვავითარებდი და შემდეგ ვაჩვენებდი ჩემს მშობლებს დილით სკოლის დაწყებამდე. მე ვიყავი ერთ-ერთი იმ ბავშვებიდან, რომლებსაც უყვარდა ინგლისური და სძულდა მათემატიკა. ნებისმიერ დროს, როდესაც გვთხოვდნენ შემოქმედებითი წერის გაკეთებას, მე მასში ვიყავი, ნებისმიერი ანალიტიკური და ფაქტობრივი მოტივაცია მომბეზრდა. მამაჩემმა გაიცნო აკუსტიკური გიტარა, მან ასევე წაახალისა, რომ შევსულიყავი სკოლის ორკესტრში, სადაც ვუკრავდი
ფრანგული რქა. დედაჩემი კვირაში რამდენჯერმე ადრე იღვიძებდა, რათა მიმიყვანოს გუნდების უზარმაზარ ჯგუფში, რომელშიც მე ვიყავი.
ახლა რომ ვიხსენებ, ნამდვილად ვგრძნობ, თითქოს ჩემი შემოქმედებითი ვნება განვითარდა და მჯერა, რომ ამან ჩამომაყალიბა ის, ვინც ვარ, როგორც მხატვარი.

Q6: გაქვთ თუ არა თანდაყოლილი უნარი სიმღერების ტექსტების გენერირების უნარი?

პრაქტიკის საშუალებით, დიახ. მე ყოველთვის მიყვარდა სიტყვები და არ შემიძლია გავიხსენო დრო, როდესაც არ ვწერდი სიმღერებს, პოეზიას ან მოთხრობებს.

Q7. თქვენი მუსიკა ყოველთვის გადმოსცემს ერთგულების გზავნილს? Როგორ?

არა როგორც ასეთი, თემა იცვლება იმისდა მიხედვით, თუ რას ვგრძნობ სესიაზე. შესაძლოა, ეს ასე გამოჩნდეს, რადგან მე არასოდეს დამიწერია მუსიკალური ინდუსტრიის სიამოვნებისთვის. არც მიმიწერია უახლესი ტენდენციების დასაჭერად. ხელოვნება ყოველთვის უფრო მნიშვნელოვანი იყო ჩემთვის და არა მგონია, ეს შეიცვალოს. როგორც თქვენ შეგიძლიათ ამ სტატიიდან შეაგროვოთ, მე მიდრეკილია ჩემი აზროვნების პროცესის რომანტიზირებაში. ვგრძნობ, რომ ეს უფრო ღრმა, უფრო ჩაფიქრებულ სიმღერებს ემსახურება. ჩემთვის სიმღერის ძალა მისი ავთენტურობიდან გამომდინარეობს. გულწრფელად იშვიათად მაქვს წინასწარ წარმოდგენა იმის თაობაზე, თუ რა თემაზე მინდა შევეხო, როცა ვწერ, უბრალოდ ვცდილობ, რომ თხრობა გამოჩნდეს მომენტიდან.