როგორ მოქმედებს ვიკიპედიის NFT-ების კლასიფიკაცია, როგორც „არა ხელოვნება“ ხელოვნების სამყაროში თანასწორობაზე

მრავალი თვალსაზრისით, NFT-ები წარმოადგენდნენ მხატვრებს შესაძლებლობას, გვერდს აუვლიდნენ ტრადიციულ კარიბჭეს, რაც საშუალებას აძლევს მხატვრების უფრო მრავალფეროვან სპექტრს მიაღწიონ კოლექციონერებს და გაყიდონ თავიანთი ნამუშევრები დამოუკიდებლად. თუმცა, ვიკიპედიის რედაქტორების ბოლო კენჭისყრამ შემოიღო კარიბჭის ახალი ტიპი: პოპულარულმა ონლაინ ენციკლოპედიამ გადაწყვიტა NFT-ები არ მიეკუთვნოს ხელოვნებას. 

ციფრული ხელოვნების ბევრმა შემქმნელმა და კოლექციონერმა მიიჩნია, რომ ეს გადაწყვეტილება გადაჭარბებული და შორსმჭვრეტელია. ამ განწყობის საფუძველია დაკვირვება, რომ NFT-ები, თუმცა ყოველთვის არ გამოიყენება ხელოვნებისთვის, შეიძლება იყოს სხვა მხატვრული საშუალება, როგორიცაა საღებავი ან კერამიკა. და კიდევ უფრო მეტიც, იდეა, რომ ნებისმიერი ადამიანი ან ინსტიტუტი შეეცდება დააწესოს წესები იმის შესახებ, თუ რა არის ნებადართული ხელოვნებად მიჩნეული, ბევრისთვის პრობლემურია, რაც რეალურ გავლენას ახდენს მხატვრების ცხოვრებაზე. 

ხელოვნების განმარტება 

ხელოვნება არის გამოხატვის ფორმა, რომელიც განსაზღვრულია ხელოვანის მიერ და აფასებს მნახველს. როგორც ოსკარ უაილდმა თქვა თავის 1891 წლის ესეში სიცრუის დაშლა - დაკვირვება, შეჯამებულია ვიკიპედიაში, „ხელოვნების საგნის მიმართ ჩვენ მეტ-ნაკლებად გულგრილი უნდა ვიყოთ. ჩვენ, ყოველ შემთხვევაში, არ უნდა გვქონდეს პრეფერენციები, ცრურწმენები, რაიმე სახის პარტიული გრძნობა“. ამის გათვალისწინებით, გასაკვირი არ არის, რომ ბევრი მხატვარი და კოლექციონერი შეურაცხყოფს იმას, თუ რა არის და რა არ არის ხელოვნება.

„ეს იყო დისკრიმინაციული განცხადება ათასობით ხელოვანის ნამუშევრის მიმართ, რომლებიც თავიანთ შემოქმედებით თავისუფლებას და ვნებას NFT სივრცეში პოულობენ“, - თქვა მარლონ პორტალესმა, მულტიდისციპლინურმა კუბელმა მხატვარმა. „ვიკიპედიას ან ძალაუფლების რომელიმე ინსტიტუტს არ ეკუთვნის, თქვას რა არის ხელოვნება და რა არა. ხელოვნება არსებობს მნახველის თვალებში და ცნობიერებაში. ხელოვნება არის კომუნიკაციის, დიალოგის, ემანსიპაციის და გამოხატვის საშუალება. ეს არის ჟესტი.” 

ეს არ არის მხოლოდ შემქმნელებისა და კოლექციონერების ახალი ტალღა, რომელიც აფასებს NFT-ებს, როგორც ხელოვნებას. „ის ფაქტი, რომ ხელოვნების უმსხვილეს აუქციონის სახლებს ჰყავთ ადამიანები, რომლებიც ეძღვნება ციფრულ ხელოვნებას, ყველაზე ძირითადი მტკიცებულებაა საჭირო“, - აღნიშნავს ალექს მარშალი, მხატვარი და დირექტორი Silicon Valley Bank-ში. „NFT-ებმა მკვეთრად გააფართოვეს Sotheby's-ის კოლექციონერების ბაზა, Christie's-მა აუქციონზე NFT $69 მილიონად გაიტანა და ბრიტანეთის მუზეუმი არის იყიდება NFT ვერსიები მათი კოლექციების. მხოლოდ იმიტომ, რომ NFT-ები ასევე შეიძლება იყოს ფინანსური და სერტიფიცირების ინსტრუმენტები, ეს არ ნიშნავს რომ ისინი არ არიან ხელოვნება. გარკვეულწილად ისინი სჯობიან ტრადიციულ ხელოვნებას, რადგან საკუთრებაში გამჭვირვალობაა და ხელოვანები აგრძელებენ ჰონორარებს. 

NFTs როგორც საშუალო

ხელოვნება შეიძლება შეიქმნას უსაზღვრო მრავალფეროვანი მედიუმებით, საღებავებიდან აღმოჩენილ ობიექტებამდე. ბევრი ადამიანი, რომელიც არ ეთანხმება ვიკიპედიის გადაწყვეტილებას NFT-ების შესახებ, ამტკიცებს, რომ NFT უნდა განიხილებოდეს, როგორც საშუალება, რომელიც გამოიყენება ხელოვნების შესაქმნელად. ისევე როგორც ყველა ქაღალდი არ არის ხელოვნება, ყველა NFT არ არის ხელოვნება – მაგრამ მედია არ უნდა ზღუდავდეს საბოლოო შედეგს.  

ბრეანა ფეი, NFT მხატვარი და Metarkitex Metaverse-ის შემქმნელი, ეს ახსნა NFT-ების გეგმებთან შედარებით. ”ციფრული გეგმები არის გეგმები, რომლებიც გამოიყენება ყველა თანამედროვე შენობის ასაშენებლად. ჩვენ არ ვუწოდებთ AutoCAD-ის გეგმებს „არარეალურ არქიტექტურას“ და არ უნდა გავაკეთოთ ეს ხელოვნებით“, - აღნიშნავს ის. „NFT-ები მხოლოდ ტილოა, რომელზედაც ციფრული მხატვრები თავიანთი ნამუშევრების ექსპორტს ახდენენ. დიახ, საშუალო შეიცვალა, მაგრამ პროდუქტი და განმარტება - არა. NFT არის ტილო, ბლოკჩეინი არის საშუალო, ეს არის ის, რაც არის ტილოზე, რომელიც განსაზღვრავს არის თუ არა ეს ხელოვნება. მსოფლიოს ზოგიერთი ყველაზე ცნობილი არტისტის თქვენი სიიდან გამორიცხვა მხოლოდ იმიტომ, რომ მათი მედია განსხვავებულია, სირცხვილია“. 

არატრადიციული საშუალებების შექმნა და ხელოვნებად დაფასებული უამრავი მაგალითი იყო. „პიერო მენსონი იყო რევოლუციური, უაღრესად კონცეპტუალური მხატვარი, რომელიც დასცინოდა სისტემებს, რომლებიც ვითომ ამბობდნენ, რა იყო ნამდვილი ხელოვნება“, - გააზიარა პორტალესმა, როგორც მაგალითი და მიუთითა ნაწარმოებზე. მხატვრების სირცხვილი, რომელიც ვიკიპედიაში აღწერილია, როგორც ნამუშევარი, რომელიც შედგება განავლით სავსე 90 ქილასგან. ”საბოლოოდ, NFT არის კიდევ ერთი საშუალება, ეს არის ახალი ენობრივი სისტემა.”

NFT-ები არა მხოლოდ ემსახურება როგორც ხელოვნების ახალ მედიას, არამედ ხსნის ახალ მხატვრულ სფეროებსაც. „NFT-ები იძლევა ხელოვნების გამოხატვის ახალ შესაძლებლობებს იმის მიღმა, რაც დღეს არსებობს ან წარმოგვიდგენია. LIT-ის რობერტ დე ნირო NFT შესანიშნავი მაგალითია“, - გვიზიარებს გაბრიელა საბატე, მეწარმე და NFT კოლექციონერი. „მსახიობი ერთდროულად დინამიურად რეაგირებს 4,600 სურათზე ცოცხალ მოვლენებზე, რომლებიც ხდება NFT-ის შექმნის შემდეგ. NFT-ებს აქვთ ძალა ხელახლა განსაზღვრონ ხელოვნებისა და კულტურის ჩვენი ამჟამინდელი კონცეფციები. 

გავლენა მხატვრებზე

პრეტენზია, რომ NFT არ არის ხელოვნება, განსაკუთრებით მძიმეა იმ არტისტებისთვის, რომლებმაც საბოლოოდ იპოვნეს შესაძლებლობა, განვითარდნენ NFT ეკოსისტემაში. 

„ბევრი NFT არტისტი ტრადიციული მხატვარია, რომლებმაც თავიანთი ნამუშევრები გადაიტანეს მეტავერსიაში და ცხოვრებაში პირველად შეძლეს საკუთარი ხელოვნებით ფინანსურად უზრუნველყონ საკუთარი თავი“, - თქვა სამანტა ჰიუმმა. NFT არტისტი და Crypto Lady Gang-ის დამფუძნებელი. „NFT კლავს „მშიერი მხატვრის“ სტერეოტიპს და ქმნის თანამედროვე, ფინანსურად სტაბილურ ხელოვანს. ხელოვნების სამყაროს ძველი ეპოქა არის პრივილეგიების შესახებ, რომელიც დაფუძნებულია კავშირებსა და ფულზე. ხელოვნების ამ ახალ NFT ეპოქას აქვს უნარი გააძლიეროს ნებისმიერი ნიჭიერი მხატვარი, მიუხედავად მათი წარმოშობისა. ეს არის ისტორიული. ” 

მაიკლ გოლდი, ხელოვნების პროფესორი, რომელიც ასწავლის გენერაციულ ხელოვნებას, კიდევ უფრო გაფართოვდა. „თუ ვიფიქრებთ იმაზე, თუ როგორ აფერხებდა ხელოვანებს რესურსებზე ხელმისაწვდომობა წარსულში მათი ხელოვნების შექმნისა და გავრცელებისგან, NFT-ებმა შეცვალეს ეს სცენარი“, - თქვა მან. „ბევრმა წარმატებულმა NFT არტისტმა შეაღწია ამ სივრცეში იმით, რომ ასწავლიდა საკუთარ თავს აუცილებელ ტექნიკებს რესურსების გამოყენებით, რომლებიც თავისუფლად არის ხელმისაწვდომი ყველასთვის, ვისაც აქვს ლეპტოპი და ინტერნეტი. მას შემდეგ, რაც ინტერნეტი, მთლიანობაში, მიდრეკილია ვიკიპედიას განიხილოს, როგორც სიმართლის წყაროდ, თუ ვიკიპედიის რამდენიმე რედაქტორი გადაწყვეტს რა არის და რა არ არის ხელოვნება, ამ გადაწყვეტილებას ექნება ტალღოვანი ეფექტი, რაც შეზღუდავს შესაძლებლობებს მომავალი თვითნასწავლი მხატვრებისთვის და პოტენციურად წაართმევენ მათ ხელოვნებას მსოფლიოს“. 


NFT-ების და Web3-ის, როგორც ეკოსისტემის გაჩენა საშუალებას აძლევს ხელოვანთა უფრო მრავალფეროვან დიაპაზონს გამოიჩინონ და დააფასონ თავიანთი ხელოვნებისთვის. გაცილებით მეტი დადებითი მხარეა ამის მიღებაში, ვიდრე ამ ახალი დეცენტრალიზებული შესაძლებლობის შეზღუდვის მცდელობა ცენტრალიზებული განმარტებების გამოყენებით.

წყარო: https://www.forbes.com/sites/rebekahbastian/2022/01/16/how-wikipedias-classification-of-nfts-as-not-art-impacts-equity-in-the-art-world/