მაიკ ვინკელმანის ციფრული ხელოვნების მუზეუმი

მაიკ ვინკელმანი, რომელიც უფრო ცნობილია როგორც Beeple, აშენებს საკუთარ მუზეუმს ციფრული ხელოვნების გამოფენა, რომელიც არის ხელოვნება, რომელიც მოიცავს NFT-ებს, შეუცვლელ ტოკენებს. 

ვინკელმანის მიერ შემუშავებული მუზეუმი იქნება ნაწილი სტუდია და ნაწილი საგამოფენო სივრცე ციფრული ხელოვნების დროებითი გამოფენებისთვის, განსაზღვრული დროის გარეშე. 

ამის შესახებ ვინკელმანმა Wall Street Journal-ის Tech Live კონფერენციაზე განაცხადა. 

მართლაც, ბიპლმა თქვა, რომ ნაწილობრივ შარშან Christie's-ში ახლა უკვე ღირსშესანიშნავი გაყიდვის წყალობით, ის გეგმავს 70 კვადრატული ფუტის საგამოფენო სივრცეს ჩარლსტონში, სამხრეთ კაროლინაში, ციფრული ხელოვნების, მათ შორის საკუთარის ჩვენების მიზნით.

როგორ იქნება აგებული მაიკ ვინკელმანის მუზეუმი

როგორც ადრე იყო მოსალოდნელი, Beeple თქვა, რომ მიუხედავად იმისა, რომ ფართის ნაწილი სტუდიად იქნება გამოყენებული, ქონება ძირითადად საჯარო მუზეუმად იქნება გამოყენებული. 

ამის შესახებ მხატვარმა შეშფოთება აღიარა NFT ციფრული ხელოვნება არ იღებს ისეთ ხილვადობას, როგორსაც იმსახურებს მეინსტრიმ ხელოვნების ბაზარზე. ასე რომ, ვინკელმანის გადაწყვეტილებაა გამოფინოს ციფრული მხატვრების ნამუშევრები, რომლებიც ყველაზე მეტად აღფრთოვანებულია და მისთვის საინტერესოა, გარდა საკუთარისა. 

უფრო მეტიც, ბიპლმა დასძინა, რომ არ აპირებს ამ მხატვრების ნამუშევრების გაყიდვას, რადგან სურს მუზეუმი დარჩეს არაკომერციულ სივრცედ. ტრადიციული მუზეუმის ცვლილებებს შორის, მან კონფერენციაზე განუცხადა, განზრახვა არის გამოფენების დროის შემცირება სამხატვრო გალერეებთან ან ტრადიციულ მუზეუმებთან შედარებით. 

ასე რომ, იმის ნაცვლად, რომ თვეები დაჭირდეს შოუს მოწყობას და იდენტური დატოვოს იგი სხვადასხვა დროის განმავლობაში, ვინკელმანი შეეცდება შეცვალოს გამოფენილი ციფრული ხელოვნება იმ გამოფენებისთვის დამახასიათებელი უმოძრაობის გარეშე, რომელსაც ჩვენ შეჩვეული ვართ.

რატომ სურს Beeple-ს ციფრული ხელოვნების მუზეუმის შექმნა?

ვინკელმანის ინიციატივა შემთხვევით არ იწყება. ფაქტობრივად, როგორც ის აცხადებს, იდეა ასევე მოდის იმ სირთულეების ტალღაზე, რომლებსაც ბოლო დროს აწყდებიან ციფრული არტისტები, მათ NFT ნამუშევრებზე დაბალი მოთხოვნის გამო. 

სინამდვილეში, ახლა არ არის ბევრი აჟიოტაჟი NFT სამუშაოებისთვის, იმ თავდაპირველ შფოთვასთან შედარებით, რომელიც ყველას მოედო Covid-19 პანდემიის სიმაღლეზე. 

ამასთან დაკავშირებით, ბიპლი აღიარებს:

„როდესაც ამ გაზაფხულზე კრიპტოვალუტის ბაზარი თითქმის დაინგრა, მან თან მოიტანა NFT-ზე დაფუძნებული ხელოვნების ბაზარი – აუქციონის სახლმა Christie's-მა გაყიდა მხოლოდ 4.6 მილიონი დოლარის ღირებულების NFT ამ წლის პირველ ნახევარში, შარშან 150 მილიონ დოლართან შედარებით.

როგორც ჩანს, ვინკელმანი ბოლო წლებში ეწვია მუზეუმებს მთელს მსოფლიოში, რათა უკეთ გაეგო, თუ როგორ წარმოადგენენ და ურთიერთობენ კურატორები და ვიზიტორები ციფრულ ხელოვნებასთან. 

"ჩემი საგამოფენო სივრცე სამხრეთ კაროლინაში ფოკუსირებული იქნება ციფრული ხელოვნების რეალურ გამოცდილებაზე და არა მის გარშემო არსებულ სპეკულაციებზე."

მაიკ ვინკელმანის შეშფოთება NFT ხელოვნების შესახებ 

ბატონმა ვინკელმანმა თქვა, რომ აპირებს ისარგებლოს მიღებული გაკვეთილებით, როგორიცაა NFT ციფრული ხელოვნების ფენომენი, რათა დაეხმაროს სხვა განვითარებად ხელოვანებს რეცესიის დროს.

მისტერ ბიპლი იმედოვნებს და ელის, რომ ციფრული ხელოვნება გადარჩება ამჟამინდელი ბაზრის კლიმატის პირობებში, თუმცა მან მხედველობაში მიიღო მცირე ნამუშევრების გარჩევის ალბათობა. ანალოგიურად, NFT-ები, რომლებსაც არ აქვთ გასართობი ღირებულება ან ფართო სარგებლობა, სავარაუდოდ დაკარგავენ ღირებულებას და გაქრება.

გარდა ამისა, ვინკელმანმა დაამატა: 

„ჩვენ ნამდვილად კრიპტოზამთარში ვართ. ხალხი ჰიპერ-ფოკუსირებულია ფასებზე და მსგავს რაღაცეებზე და ვფიქრობ, სწორი მიზანი იქნება ისეთი ნივთების აშენება, რომელსაც ექნება გრძელვადიანი ღირებულება სივრცეში. ფუნდამენტური ტექნოლოგია არ შეცვლილა ბოლო ექვსი თვის განმავლობაში. თუ თქვენ ყურადღებას გაამახვილებთ იმ პროდუქტების მიწოდებაზე, რომლებიც ხალხს სახალისო ან სასარგებლო აღმოაჩენს, ყველაფერი კარგად იქნება“.

მისტერ ვინკელმანმა თქვა, რომ მან თავისი ქონების ნაწილი კრიპტოვალუტებიდან ბაზრის კრახამდე ამოიღო, მაგრამ მას შემდეგ რეინვესტირება მოახდინა.

Beeple აუცილებლად უერთდება დიდ მხატვრებს, რომლებიც გახსნიან საკუთარ მუზეუმებს და პერსპექტივებს, რომ ციფრულ ხელოვნებას სხვანაირად აჩვენებენ, ვიდრე იმერსიული ხელოვნების ნაწარმოებების გამრავლება, რომლებიც ბოლო დროს ჩნდება, ორიენტირებულია ვინსენტ ვან გოგის მსგავს მხატვრებზე. 

ვინკელმანმა ასევე იცის, რომ მას შეუძლია ბევრად უკეთესი გააკეთოს, ვიდრე რამდენიმე ლურჯი ჩიპის გალერეა, რომელიც აჩვენებს ციფრულ ხელოვნებას, რომელიც შთანთქავს ოთახებს. ეს იმიტომ ხდება, რომ ბლოკჩეინის ტექნოლოგიები წარმოადგენს სამუშაოს შეგროვების ბევრად უფრო მნიშვნელოვან გზას, Beeple-ის თანახმად.

ინტერნეტ ფესტივალი: ხელოვნება NFT-ების დროს

ბოლო ინტერნეტ ფესტივალის დროს, „ხელოვნება NFT-ების და ბლოკჩეინის დროში“ განიხილებოდა იდეების შუადღისას, რომელსაც კურატორობდნენ ლორენცო გუასტი და სერენა ტაბაჩი.

კერძოდ, მათ განიხილეს მხატვარი ბიპლის NFT ნამუშევრის „პირველი 11 დღე“ გაყიდვაზე 2021 წლის 5000 მარტს. კოლაჟი, რომელშიც მისი პირველი ხუთი ათასი ყოველდღიური ნამუშევარია, აუქციონზე გაიყიდა კრისტიზე $ 70 მილიონი.

ამ გაყიდვის შემდეგ, ხელოვნებისა და კოლექციების სამყარო სამუდამოდ შეიცვალა და აღარასოდეს იქნება იგივე. 

რამდენადაც, NFT-მდე, ყველაზე ცნობილი ციფრული მხატვრისთვისაც კი ყოველთვის რთული იყო ხელოვნების ბაზარზე თავისი ადგილის პრეტენზია იმის გამო, რომ მისი ნამუშევარი უნიკალური და არარეპროდუცირებადი იყო.

ლორენცო გუასტიინტერნეტფესტივალის კურატორი აცხადებს:

„NFT-ები ციფრული ხელოვნების ყველა პროდუქტს უნიკალურ და ორიგინალურს ხდის. ტოკენებამდე არსებობდა დუბლირების ან გაყალბების რისკი. NFT-ებით ეს შეუძლებელი ხდება, რადგან NFT არის ჭკვიანი კონტრაქტი, ანუ ბლოკჩეინზე დაწერილი კონტრაქტი. და, როგორც კი ის ჩაიწერება ბლოკჩეინში, ხდება წარუშლელი და გაუყალბებელი. ამრიგად, ეს ხდება ბირჟა, რომლის გაყიდვა ან ყიდვა შესაძლებელია“.

მართლაც, NFT-ებმა მხატვრებს საშუალება მისცეს ექსპერიმენტები ჩაეტარებინათ ტექნოლოგიაზე, რომელიც ადრე ხელმისაწვდომი იყო მხოლოდ მათთვის, ვისაც მეტი ტექნიკური ცოდნა ჰქონდა. მათ ასევე საშუალება მისცეს ხელოვანებს ერთმანეთთან დაკავშირება პლატფორმების, ბაზრების ან სოციალური მედიის საშუალებით. 

 

წყარო: https://en.cryptonomist.ch/2022/10/27/mike-winkelmann-museum-exhibit-digital-art/