ჩამწერი ლეიბლის აღმასრულებელი დირექტორი განმარტავს, თუ როგორ უნდა მოახდინოს მუსიკალური NFT-ები ინდუსტრიაში რევოლუციისკენ

მუსიკაზე დაფუძნებული არაფუნგირებადი ჟეტონები წარმოქმნილი საზღვარია კრიპტო და NFT სივრცეში, მაგრამ პირველი კითხვები, რომლებიც იბადება თავში არის: რა არის ისინი? და რა არის მათი სარგებლობა?

მუსიკის NFT-ები შედარებით ახალია სცენაზე და არ შეიძლება ჩამოყალიბდეს ერთი განმარტებით. თუმცა, ყველაზე საბაზისო დონეზე, ისინი არის გადამოწმებადი ციფრული კოლექციონირება, რომლის ძირითადი კომპონენტია სიმღერის ინტეგრაცია.

ერთ-ერთი პირველი კოლექცია იყო "აუდიოგლიფები", რომელმაც რევოლუცია მოახდინა მომხმარებლების მიერ მუსიკის მოხმარების გზაზე, სინთეზირებდა აუდიოს უსასრულო ნაკადს თითოეული NFT-სთვის. შემქმნელებმა და ინვესტორებმა დაიწყეს მუსიკალური NFT-ების სიახლის აღმოჩენა, რადგან ისინი ამცირებდნენ ხელოვანებთან და მომხმარებლებთან წვდომის ბარიერებს.

ელექტრონული დიჯეი და NFT კოლექციონერი 3LAU ისტორიაში შევიდა თავისი რეკორდული ალბომის გაყიდვით Ultraviolet 11.7 მილიონ დოლარად. მან ასევე შექმნა ჰონორარის გაზიარების პლატფორმა Royal, რომელმაც ამ დროისთვის მინიმუმ 71 მილიონი დოლარი შეაგროვა. ცოტა ხნის წინ, ჯონ ლეჯენდმა გამოაცხადა საკუთარი მუსიკალური NFT პლატფორმის გაშვება, რაც მიუთითებს იმაზე, რომ უფრო მეტი შემსრულებელია დაინტერესებული ტექნოლოგიით.

მიუხედავად იმისა, რომ მუსიკის NFT-ების ფასი და პოპულარობა არ გაიზარდა ისე, როგორც ვიზუალური ხელოვნების NFT-ები, ზოგიერთი პლატფორმა გაჩნდა, რათა უზრუნველყოს მომხმარებლის უფრო უნივერსალური გამოცდილება, ხოლო შემქმნელებს მისცეს მონეტიზაციის მეთოდები.

ამ საკითხზე მეტი პერსპექტივის მოსაპოვებლად, Cointelegraph-მა ისაუბრა Monstercat-ის აღმასრულებელ დირექტორ მაიკ დარლინგტონთან, მუსიკალური NFT-ების მომავალზე, მათ გავლენას და Monstercat-ის გაყიდული არაფუნგირებადი ტოკენების კოლექციის "Relics"-ის გამოყენების შემთხვევებზე.

კოინტელეგრაფია: როგორ განვსაზღვრავთ მუსიკალურ NFT-ებს?

მაიკ დარლინგტონი:  მუსიკა NFT-ები არის შესამოწმებლად საკუთრებაში არსებული კოლექციები, რომლებიც აერთიანებს მუსიკას, როგორც თავად ტოკენის ძირითად ფოკუს ელემენტს, რაც მუსიკოსის ნამუშევრებს საშუალებას აძლევს ისეთივე მნიშვნელოვანი როლი შეასრულოს, როგორც ვიზუალური მხატვრის.

CT: შეგიძლიათ გაგვაცნოთ Relics და მისი პოტენციური გავლენა მეტავერსიაში?

MD: Relics არის Monstercat-ის სადებიუტო ციფრული საკოლექციო პლატფორმა - პირველი ასეთი, რომელიც მუშაობს ჩამწერი ლეიბლის ფარგლებში. თითოეულ მუსიკალურ კოლექციონერს, რომელსაც ასევე უწოდებენ რელიქტს, აქვს უნარი ინტეგრირდეს მუსიკა შეუფერხებლად და გადამოწმებად Metaverse-ში. როდესაც თქვენ ფლობთ Relic-ს, მას ექნება პოტენციალი გახდეს თქვენი თემატური სიმღერა, როდესაც მოგზაურობთ სამყაროებს, თამაშებსა და სათამაშოდ მოსაპოვებლად ეკოსისტემებს შორის, რაც მუსიკის თაყვანისმცემელთა სრულიად ახალ საზოგადოებას მოაქვს Web3-ში.

დაკავშირებული: მუსიკა Metaverse-ში ქმნის სოციალურ და განსაცვიფრებელ გამოცდილებას მომხმარებლებისთვის

CT: რა გზებით შეუძლია მუსიკას NFT-ებმა ჩამოაყალიბონ და შეცვალონ მუსიკალური ინდუსტრია?

MD: ერთ-ერთი უშუალო სარგებელი, რომელიც ჩვენ ვნახეთ, არის ხელოვანთა გაზრდილი შესაძლებლობა, უშუალოდ დაუკავშირდნენ თავიანთ სუპერფანებს. იქნება ეს ჯილდოებით, ექსკლუზიური წვდომით, მფლობელობით და ა.შ., მუსიკალური NFT ხდება ერთ-ერთი ყველაზე ძლიერი ინსტრუმენტი საზოგადოების შექმნისა და ჩართულობისთვის. ისინი ასევე იძლევა მუდმივი ჰონორარების ახალ ფორმას, რომელიც შეიძლება გაიზიაროს ვიზუალურ ხელოვანებთან. კარიერის მდგრადობის მისაღწევად აღარ არის საჭირო ასობით ათასი გულშემატკივართან მიახლოება - ვნებიანი კოლექციონერების მხოლოდ მცირე ჯგუფით, ყველა ზომის მხატვრებს შეუძლიათ თავიანთი ნამუშევრებიდან სამართლიანი ცხოვრების გამომუშავება.

CT: რა გზით შეუძლიათ ინვესტორებს ან კოლექციონერებს ისარგებლონ მუსიკალური NFT-ებით?

MD: ყველაფერი, დაწყებული იმერსიულ გამოცდილებაზე წვდომიდან, უშუალოდ შემსრულებლისგან გასახსნელ კონტენტამდე, ექსკლუზიურ კომუნიკაციებამდე. Relics-ით, კონკრეტულად, რამდენადაც სიმღერის შესრულება იზრდება რეალურ დროში, ასევე იზრდება მისი იშვიათობა - სარგებელი როგორც გულშემატკივრისთვის, ასევე შემსრულებლისთვის. პლატფორმა ასევე აძლევს კოლექციონერებს მუსიკალურ წვდომას Metaverse-ში და სათამაშოდ მოსაპოვებლად ეკოსისტემებში, რაც, როგორც ლეიბლი, არის ის, რისი გაკეთებაც მარტივად შეგვიძლია სხვაგვარად რთულ ლანდშაფტში შესაბამისი უფლებებისა და ლიცენზირების გარეშე.

CT: კონკრეტულად რა არის „დინამიური იშვიათობა“ და რა არის მისი გავლენა ზოგადად NFT-ებზე და კონკრეტულად მუსიკალურ NFT-ებზე?

MD: დინამიური იშვიათობა არის განვითარებადი თვისება, რომელიც იცვლება იმის მიხედვით, თუ რამდენად კარგად ასრულებს რელიქის ორიგინალური სიმღერა ტრადიციულ მუსიკალურ ეკოსისტემაში. როგორც სიმღერა კარგად მუშაობს ტრადიციულ პლატფორმებზე, ძვირფასი ქვების იშვიათობა ასევე გაიზრდება მის შესაბამის რელიქტზე. ეს ინოვაცია აკავშირებს Web2-სა და Web3-ს ახალი და ჯანსაღი გზით და არ აშორებს არც ერთის მნიშვნელობას. ის თაყვანისმცემლებს გემოვნების შემქმნელებად აქცევს, სიმღერის ისტორია მთლიანად ჯაჭვშია.

Music NFT-ები გააგრძელებს გაჩენას და განვითარებას, როდესაც ძირითადი ინფრასტრუქტურა განვითარდება, რათა მოერგოს უფრო მეტ გამოყენებას, როგორიცაა თამაშში ინტეგრაცია ან ჰონორარის გაზიარების უპირატესობები. ისევე როგორც NFT-ებმა შეცვალეს მომხმარებელთა ურთიერთქმედება და ვიზუალური ხელოვნების გამოყენება, მუსიკის NFT-ებმა უკვე მოიპოვეს რევოლუცია, თუ როგორ ქმნიან, უსმენენ და იყენებენ მათ.

უარი პასუხისმგებლობაზე. Cointelegraph არ ამტკიცებს ამ გვერდზე მოცემული პროდუქტის ნებისმიერ შინაარსს. მიუხედავად იმისა, რომ ჩვენ ვცდილობთ მოგვაწოდოთ ყველა მნიშვნელოვანი ინფორმაცია, რისი მოპოვებაც შეგვიძლია, მკითხველმა უნდა გააკეთოს საკუთარი კვლევა კომპანიასთან დაკავშირებული ქმედებების განხორციელებამდე და პასუხისმგებლობა აიღოს საკუთარ გადაწყვეტილებებზე, არც ეს სტატია შეიძლება ჩაითვალოს ინვესტიციის რჩევად.